Não importa se você prefere a versão original de Mary Lambert de 1989 sobre a história ou o recente remake de Kevin Kölsch e Dennis Widmyer, um elemento de Pet Sematary que sempre funciona é "Church" o gato: um felino fedorento e reanimado e um dos mais assustadores partes do romance e dos filmes.
Mas a Igreja não é nem de longe o animal mais perigoso, assustador ou perturbador do cinema. Abaixo estão dez outros filmes com criaturas assassinas que teriam o gato zumbi de Stephen King bagunçando sua caixa de areia.
10 King Kong (1933)
Este enorme gorila do avô ruidoso de todos os filmes de monstros pode não ter exatamente o mesmo fator de choque que tinha em seus dias, mas aquela primeira visão de seu rosto malicioso emergindo do dossel da selva ainda é algo para se gritar, como Fay Wray poderia atestar.
Desenhado pelo pioneiro do stop-motion Willis O'Brien para inspirar medo e empatia com sua mistura de ferocidade animal e características humanas, King Kong foi o primeiro de sua espécie e todos os grandes monstros cinematográficos que se seguiram existem em sua sombra monumental.
9 Wild Beasts (1984)
Notável pelo fato de libra por libra apresentar mais caos de criaturas assassinas do que qualquer outra, Besta Selvagem de Franco Prosperi é um filme de exploração italiano comprovadamente insano em que uma cavalgada de animais de zoológico viciados em PCP escapam e causam estragos em um animal não especificado Cidade europeia.
Apresentando ratos vivos, ursos polares, elefantes, tigres, guepardos e hienas, este filme de ataque de animais terrivelmente maluco e irresponsável é tão impressionantemente maluco quanto inapropriadamente hilário.
8 Creepshow (1982)
O segundo filme de Romero da lista, o filme antológico Creepshow apresenta uma vinheta estrelada pelo inseto menos favorito de todos: a barata! No segmento (intitulado Eles estão se aproximando de você ), EG Marshall estrela como Upson Pratt, um empresário cruel cujo medo patológico de infestação o mantém hermeticamente fechado em seu apartamento.
Enquanto tortura funcionários e concorrentes em seu telefone fixo, um blecaute ameaça a segurança de seu apartamento - levando a uma infestação de baratas de proporções monstruosas. Cheio de rastejadores vivos o suficiente para manter os insetos com coceira durante a maior parte do ano, Creepshow prova que às vezes a quantidade realmente supera a qualidade.
7 Willard (1971)
Um jovem tímido (Bruce Davidson) que mora sozinho com sua mãe decrépita (Elsa Lanchester) desenvolve uma afinidade por ratos em vez de fazer amigos humanos. Solitário e marginalizado por toda a vida, não demora muito para que Willard esteja incitando sua horda de amigos cabeludos sobre aqueles que o injustiçaram e os usando para cometer roubos.
Jogando com nossa aversão natural aos roedores como vorazes portadores da peste, Willard é tanto um estudo de caráter simpático quanto um exercício inesquecivelmente macabro de terror obsessivo e devorador (em todos os sentidos da palavra).
6 Cat People (1982)
O remake de Paul Schrader do clássico imortal de Jacques Tourneur sobre uma mulher nascida no exterior que teme que o congresso sexual a transforme em uma felina sanguinária renuncia à sutileza do original e desiste nas coisas boas: sexo e violência.
Estrelado por Nastassja Kinski em sua forma mais arrebatadora e caracteristicamente ameaçadora Malcolm McDowell, Cat People é um thriller de mau gosto em uma veia diferente da maioria dos filmes de ataque de animais, dobrando a linha entre o homem e a fera em uma rajada sobrenatural de garras cintilantes e dentes mordendo.
5 Razorback (1984)
Tirando uma página do livro de jogo de Steven Spielberg gigante-animal-run-amuck, este clássico do Ozploitation faz uso moderado de sua besta peluda titular - um javali gigante e babando - para um choque Outback surpreendentemente eficaz.
Estrelado por Gregory Harrison como um homem em busca de sua esposa repórter de vida selvagem desaparecida, Razorback é uma imagem de exploração desregrada e violenta com grande quantidade de estilo e muita violência brutal, cortesia de seu porco crescido.
4 Monkey Shines (1988)
Um dos trabalhos mais subestimados de George A. Romero, este thriller lento mostra um atleta em uma cadeira de rodas, Allan (Jason Beghe) lutando por sua vida depois que seu macaco de serviço hiperinteligente, Ella se torna mortalmente superprotetor.
Uma configuração ridícula com certeza, mas com a mão garantida de direção de Romero, funciona muito bem. Ella (interpretada por um capuchinho chamado “Boo”) rouba o show no que deve ser facilmente uma das melhores performances não-humanas do filme, e o quase desamparo de Allan nas mãos de seu zelador de bolso é realmente a matéria de pesadelos.
3 The Birds (1963)
Um tema central do subgênero "horror natural" é a indiferença cruel da natureza em relação à lógica do homem, uma ideia que Alfred Hitchcock aproveitou com entusiasmo com sua história seminal de um ataque aparentemente coordenado e brutal de bandos de aves contra uma cidade costeira da Califórnia.
Usando uma mistura de pássaros vivos e efeitos especiais revolucionários, Hitchcock criou filmes seminais de ataque a animais que ainda reina como um dos clássicos mais perturbadores do cinema dos anos 1960.
2 Cujo (1983)
A panela de pressão de um romance de Stephen King deu à luz um dos cães mais memoráveis da cultura pop … e também um dos mais mortíferos. Quando um São Bernardo de natureza doce fica raivoso devido a uma mordida de morcego, o enorme animal prende uma mulher infeliz (Dee Wallace) e seu filho em seu carro quebrado.
Esse impasse tenso constitui o ponto crucial de um filme em que o melhor amigo do homem se torna seu pior inimigo nesta adaptação de um romance bastante mediano de King. O thriller duro como unhas do diretor Lewis Teague faz bom uso de caninos vivos, efeitos de maquiagem e fantoches para criar um dos maiores cães infernais do cinema.
1 Jaws (1975)
Como o blockbuster de verão prototípico e um dos maiores filmes de todos os tempos, Tubarão de Steven Spielberg é um clássico americano onde o mito de sua criação é quase tão conhecido quanto o próprio filme. Assolado por problemas de produção e sobrecarregado com tubarões mecânicos com defeito, Spielberg tomou a decisão revolucionária de sugerir a presença do titular Great White com um trabalho de câmera criativo e a trilha sonora frequentemente parodiada de John Williams.
Esta abordagem sugestiva fez Jaws um sucesso estrondoso ao ser lançado e não é menos assustadora quase 45 anos depois. Tubarão provou que o que não é visto pode ser muito mais assustador do que o que é, e deu ao público um monstro do cinema para sobreviver a todos os outros.