Existem inquestionavelmente muitos versos finais memoráveis do filme por aí. Mas e a primeira linha de um filme? As primeiras palavras que ouvimos na tela que nos atraem, nos cativam e nos atraem com sua história. Quer sejam gritados da janela de um carro em alta velocidade ou sussurrados em um ouvido delicado, essas primeiras palavras faladas na tela podem determinar a força de um filme. As primeiras palavras podem ser prenúncio, podem definir todo o tom de um filme ou podem ser um segredo oculto que se revela nos minutos finais. As pessoas dizem para não julgar um livro pela capa, mas é difícil para nós não julgar as primeiras palavras de um filme.
Os membros do público querem ser atraídos por uma história. Um comentário inicial inesquecível pode resolver o problema. E aqui estão as 15 melhores linhas de abertura da história do cinema.
15 The Jerk
"Não sou um vagabundo. Sou um idiota. Já tive riqueza, poder e o amor de uma bela mulher. Agora só tenho duas coisas: meus amigos e
uh
minha garrafa térmica. ”
Steve Martin pode ter se mexido neste filme, mas estávamos falando sério quando decidimos que essa era uma das melhores falas de abertura da história do cinema. Embora Martin tenha muitos filmes incríveis em seu currículo, este é um de seus melhores. The Jerk é sobre um homem chamado Navin R. Johnson (Steve Martin), que acredita ter nascido uma criança pobre e negra. Quando ele percebe que na verdade é branco, ele segue para St. Louis para descobrir quem ele é, o que o leva de uma desventura a outra. Enquanto se dirige diretamente à câmera, Navin conta sua história. O filme foi escrito pelo próprio Steve Martin e também é seu primeiro papel principal em um longa-metragem.
Este filme é amplamente considerado um dos filmes mais engraçados já feitos. Quer você concorde com isso ou não, certamente tem uma das melhores linhas de abertura.
14 Stand By Me
"Eu tinha 12 anos e quase 13 a primeira vez que vi um ser humano morto."
Originalmente, uma novela escrita por Stephen King intitulada The Body, Stand By Me resistiu ao teste do tempo e continua sendo um clássico. O filme de Rob Reiner sobre a maioridade recebeu uma classificação R devido principalmente à linguagem e gira em torno de quatro meninos que vão em busca de um cadáver. Este é o único filme que Stephen King afirmou ser o mais fiel à sua história original e a primeira linha é tirada quase literalmente de sua novela.
O filme está repleto de atores emergentes - River Phoenix, Kiefer Sutherland, Jerry O'Connell, Corey Feldman, Will Wheaton e John Cusack - e repleto de cenas clássicas. Lembra-se da cena do beisebol da caixa de correio com o personagem de Kiefer Sutherland ou do concurso de comer tortas que leva o vômito?
Curiosamente, Richard Dreyfuss interpreta o narrador do filme e o Gordie mais velho (interpretado por Will Wheaton quando menino), mas não foi a primeira escolha para o papel. Rob Reiner havia pensado em fazer com que vários outros atores interpretassem o Gordie adulto até que finalmente decidiu por Dreyfuss, seu antigo amigo de colégio. Não podemos nem imaginar outra voz falando a primeira linha do filme.
13 rounders
"Escute, o problema é o seguinte. Se você não consegue identificar o otário na primeira meia hora de sentar à mesa, então você é o otário."
Bem, não somos idiotas, então sabemos que esta é uma das melhores linhas de abertura da história do cinema. Matt Damon participou de muitos sucessos de bilheteria e definitivamente sentimos os socos em suas primeiras palavras no drama de 1998, Rounders. No filme, encontramos um jogador reformado chamado Mike McDermott (Matt Damon) que perde todo o seu dinheiro em um jogo de pôquer. Ele então promete parar de jogar … isso até que seu amigo Lester "Worm" Murphy, interpretado por Edward Norton, precisa da ajuda de Mike para pagar um agiota.
As críticas foram mistas e, embora o filme tenha chegado ao topo das bilheterias no fim de semana de estreia, ele arrecadou apenas US $ 8 milhões. Mas é um filme que muitos fãs de poker nunca esquecerão. Desde as primeiras linhas, os telespectadores sentiram que os escritores, David Lavien e Brian Koppelman, sabiam exatamente como era passar horas naquela atmosfera cheia de fumaça, esperando ansiosamente que as cartas fossem do seu jeito.
Rounders apostou e jogou suas cartas desde o início, chamando a atenção do espectador com as primeiras palavras que saíram dos lábios de Matt Damon.
12 Good Will Hunting
"Oh meu Deus, eu entendi a coisa mais f ----- up que eu queria te dizer."
Nunca uma frase foi mais adequada para um filme do que esta de abertura em Gênio Indomável. Este filme não apenas lançou a carreira de dois atores virtualmente desconhecidos chamados Matt Damon e Ben Affleck, mas também lhes rendeu um Oscar de Melhor Roteiro Original. Quem pode esquecer a cena de dois jovens no palco do Oscar segurando seus dois Oscars de ouro, lágrimas escorrendo por seus rostos enquanto eles honesta e humildemente comemoravam o sonho final do Oscar?
O filme acabou ganhando o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por Robin Williams, o único Oscar que ele ganharia. Foi indicado para Melhor Filme, Melhor Ator e Melhor Atriz e uma série de outras indicações ao prêmio. Embora o filme tenha sido elogiado pela Academia, ele permaneceu fiel às raízes de Affleck e Damon em Boston, como evidenciado pelas primeiras falas do filme - o tipo de conversa que milhões de melhores amigos em Boston (e ao redor do mundo) tiveram.
11 Anchorman: The Legend of Ron Burgundy
"Mmm. Estou bem. Quer dizer, muito bem. Ei, pessoal! Venham e vejam como estou bem!"
Não há dúvida de que o personagem Ron Burgundy, interpretado por Will Ferrell, é uma lenda. E essa linha de abertura é lendária por si só. Anchorman segue a vida de Ron Burgundy, o jornalista mais bem cotado de San Diego. Ele trabalha ao lado de seus amigos na equipe de notícias; o repórter de campo Brian Fantana (Paul Rudd), o locutor esportivo "Champ" Kind (David Koechner) e o aquecido, mas não muito inteligente meteorologista Brick Tamland (Steve Carell). Este filme não apenas tem uma das falas mais engraçadas de todos os tempos, mas o resto do filme, escrito por Ferrell e o diretor Adam McKay, está repleto de falas hilárias também.
De Ron conversando com seu cão Baxter e perguntando: "Você fez cocô na geladeira? E comeu uma roda inteira de queijo?" para nos informar "Eu sou um grande negócio. Sou muito importante. Tenho muitos livros encadernados em couro e meu apartamento cheira a mogno rico", este filme tem citações memoráveis do início ao fim.
10 Homem-Aranha
"Quem sou eu? Tem certeza que quer saber?"
Oh sim, definitivamente queríamos saber depois de ouvir essa linha de abertura neste filme de 2002. O Homem-Aranha se concentra em um estudante chamado Peter Parker, interpretado por Tobey Maguire, que é mordido por uma aranha geneticamente modificada. Isso o faz ganhar força sobre-humana e a habilidade de se agarrar a qualquer superfície. Peter decide usar suas habilidades para combater o crime e proteger a cidade de Nova York. (Peter Parker? Mais como Peter Parkour.)
O filme também estrela Kirsten Dunst como o principal interesse amoroso de Peter, Mary Jane Watson, James Franco como seu melhor amigo, Harry Osborn, e Willem Dafoe como Norman Osborn, também conhecido como o Duende Verde. O Homem-Aranha é cheio de ação e sempre emocionante, com um roteiro que foi escrito por David Koepp e reescrito várias vezes até ficar perfeito. As linhas abertas refletem a dinâmica divertida de quadrinhos do resto do filme e abajur a história de origem que está prestes a contar.
9 Rudolph, a rena do nariz vermelho
“Se eu viver até os cem anos, nunca poderei esquecer aquela grande tempestade de neve … alguns anos atrás. O tempo piorou e, bem, você pode não acreditar, mas o mundo quase perdeu o Natal. ”
A voz de Burl Ives é suave como melaço e suave como um sotaque sulista, mas as palavras “quase perdi o Natal” podem causar medo no coração de qualquer criança - não importa quão jovem ou velho. Essas primeiras palavras - e a voz que as diz - dão a impressão de um avô bondoso sentado perto do fogo, rodeado por netos que estão atentos a cada palavra sua. Podem ser as falas mais aconchegantes da história do cinema.
De seu nariz vermelho piscante a seu Abominável Monstro da Neve, Rudolph, a rena do nariz vermelho, é um verdadeiro clássico que chega a todos os aparelhos de televisão pelo menos uma vez em dezembro. É um clássico que até Will Farrell o homenageia no filme extremamente hilariante Elf.
8 Kick-Ass
“Sempre me perguntei por que ninguém fez isso antes de mim. Quero dizer, todos aqueles quadrinhos, filmes, programas de TV
você acha que um solitário excêntrico teria feito uma fantasia para si mesmo. ”
Depois de assistir Kick-Ass, queríamos fazer uma fantasia nossa. As primeiras linhas do filme inspiraram todos os nossos Batmans e Supermans internos a descrever um pensamento que tantos fãs de quadrinhos e super-heróis tiveram antes. Este filme, habilmente escrito por Jane Goldman e o diretor Matthew Vaughan, conta a história de um adolescente comum chamado Dave Lizewski (Aaron Taylor-Johnson) que quer se tornar extraordinário. Ele se propõe a ser um super-herói da vida real e se autodenomina "Kick-Ass". É um filme ininterrupto que é tanto gratuitamente violento quanto gratuitamente hilário.
Este filme não só tem uma das melhores linhas de abertura de todos os tempos, mas também fez os fãs chegarem à conclusão de que, em algum momento de nossas vidas, todo mundo quer ser um super-herói.
7 Jerry Maguire
"Tudo bem, então este é o mundo e há cinco bilhões de pessoas nele. Quando eu era criança, eram três. É difícil acompanhar."
Embora dificilmente seja a frase mais famosa de Jerry Maguire, essa abertura ficou gravada em nossas mentes tanto quanto "Mostre-me o dinheiro!" ou "Você me pegou, olá!" É uma alternativa mais silenciosa àquelas frases contundentes que refletem com precisão a energia avassaladora e acelerada do negócio de agentes esportivos em que Jerry está lutando para ter sucesso. O filme foi escrito o sempre descolado Cameron Crowe. Levou três anos e meio para completar o roteiro e ele ganhou uma indicação de Melhor Roteiro Original por seus esforços.
Foi também o filme de estreia de Johnathan Lipnicki, ele interpretou o adorável filho de Dorothy e a linha icônica de seu personagem "a cabeça humana pesa quatro quilos" na verdade veio diretamente de Johnathan, que apareceu no set um dia repetindo a afirmação, então Cameron jogou o script. O filme se tornou um grande sucesso de bilheteria e ainda é o favorito entre homens e mulheres.
6 Kubo e as duas cordas
"Se você precisa piscar, faça isso agora."
Depois de ouvir essas palavras, não conseguíamos tirar os olhos da tela. Kubo e The Two Strings souberam atrair o público desde as primeiras palavras. Este filme de 2016, que acabou de ser lançado em agosto, conta a história de um menino chamado Kubo, interpretado por Art Parkinson. Ele acidentalmente invoca um espírito vingativo e deve contar com seus amigos Monkey (Charlize Theron) e Beetle (Matthew McConaughey) para desbloquear um legado secreto, lutar contra deuses e monstros e salvar sua família. Descobrimos mais tarde no filme que essas palavras de abertura, escritas por Marc Haimes e Chris Butler, são parte de uma história que Kubo conta para entreter os habitantes da cidade, dando às falas uma metacamada inteligente.
Este é um filme que qualquer pessoa pode ver, não importa sua idade. Este filme não apenas tem uma animação deslumbrante, mas leva os espectadores a uma incrível aventura cheia de lágrimas e risos. Kubo e The Two Strings não é apenas poderoso, mas também extremamente comovente. É ousado e ousado, comovente e único. E o mesmo pode ser dito para a linha de abertura.
5 amor de verdade
“Sempre que fico triste com o estado do mundo, penso no portão de desembarque do aeroporto de Heathrow.”
Na verdade, estamos apaixonados por Love Actually de Richard Curtis e sua linha de abertura. Esta comédia romântica com temática de Natal é emocionante desde o início, com a cena de abertura capturando a essência do filme, mostrando famílias e casais se reunindo em um terminal de aeroporto. Hugh Grant transmite essas falas simples e puras sobre fotos de pessoas reais no aeroporto. É um começo contemplativo para um filme repleto de enredos malucos e melodramáticos.
Há cenas hilárias com Bill Nighy, que interpreta uma lenda do rock and roll, Billy Mack. Eles brincam de humor suave com Hugh Grant, que é o primeiro-ministro e tem uma cena de dança solo (isso é algo que você definitivamente precisa assistir). Existe também a relação entre o viúvo Liam Neeson e seu enteado, que está tentando conquistar seu único amor verdadeiro. Com todos esses enredos diferentes no filme, é provável que você ria, chore e fique realmente emocionado. Desde a primeira linha.
4 mulher bonita
"Não importa o que digam, é tudo sobre dinheiro."
É sempre divertido quando um filme refuta suas próprias falas de abertura no final. Pretty Woman foi escrita por JF Lawson, que permite que essas linhas criem uma visão de mundo egoísta e fria contra a qual nossos protagonistas terão de lutar. A comédia romântica de 1990 conta a história de um homem de negócios chamado Edward Lewis (Richard Gere) e uma prostituta chamada Vivian Ward (Julia Roberts) e como o improvável par se apaixona. Com seu dinheiro e aparência, o homem poderia ter qualquer um, mas em vez disso ele se apaixona pelo mais improvável dos personagens, uma escolta jovem.
Ainda hoje o filme é uma das histórias de amor mais icônicas de todos os tempos, muitos até chamaram de Pretty Woman uma história improvável de Cinderela. Na verdade, muitos de nós até hoje não podemos deixar de cantar "Beijo" enquanto estamos na banheira. Embora Richard Gere possa ter dito uma vez que Linda Mulher era seu "filme menos favorito", a frase de abertura será para sempre uma de nossas favoritas.
3 os defuntos
"Não quero ser um produto do meu meio ambiente. Quero que meu meio ambiente seja um produto meu."
O filme do mafioso Infiltrado para a nossa geração. Neste thriller de crime, vemos um chefão da máfia irlandês Frank Costello (Jack Nicholson) fazer Collin Sullivan (Matt Damon) se tornar uma toupeira dentro do departamento de polícia. Simultaneamente, um policial disfarçado Billy Costigan, interpretado pelo vencedor do Oscar Leonardo DiCaprio, vai disfarçado para se infiltrar na equipe de Costello. Os dois homens tentam desmascarar o outro cara antes que eles próprios desmascarem. O filme incluiu nomes mais conhecidos como Mark Wahlberg, Martin Sheen e Alec Baldwin e deu a Scorsese seu primeiro Oscar de Melhor Diretor e Melhor Filme. O filme foi escrito por William Monahan, que ganhou um Oscar por adaptá-lo do filme de Hong Kong Infernal Affairs.
A frase de abertura, entregue na lima icônica de Nicholson, reflete a atitude obstinada de Costello e de homens como ele - homens que cresceram em bairros de baixa renda e decidiram que a única maneira de obter poder real era recorrer a uma vida de crime.
2 2. Negócio arriscado
"O sonho é sempre o mesmo."
Com aquele primeiro monólogo, o público foi apresentado a uma das maiores estrelas de cinema do século XX. Risky Business foi um sonho tornado realidade para Tom Cruise, que finalmente conseguiu seu papel de destaque; aquele que o colocou no mapa, a galáxia, e foi o início de Tom Cruise Mega Stardom. embora apenas um pequeno filme, Risky Business foi um papel principal para ele. Interpretando um veterano no colégio chamado Joel, que é deixado em casa sozinho por alguns dias enquanto seus pais estão fora de férias, ele está livre para se divertir com seu amigo de colégio Miles, que tem muitas boas ideias, todas centradas em Joel ter um bom tempo.
O sonho que Joel faz referência nas linhas de abertura mostra a tensão entre seu desejo de ser um adolescente rebelde e amante da diversão e a pressão que ele sente para superá-lo. A Risky Business confiou em seu jovem começo para transmitir essas palavras ao público e claramente valeu a pena.
1 The Prestige
"Você está observando de perto?"
Christopher Nolan é um diretor brilhante, dirigindo todas as trilogias The Dark Knight, e ele certamente sabe como chamar a atenção do público. E ele faz isso mais uma vez com esta frase de abertura no drama de 2006 The Prestige. O filme tem um grande elenco, estrelado por Hugh Jackman e Christian Bale como os mágicos Rupert Angier e Alfred Borden, respectivamente. Os dois homens participam de uma competição competitiva para criar a ilusão de estágio final, cada um buscando superar e destruir o outro. Michael Caine e Scarlett Johansson também fazem parte do elenco.
O filme é sempre envolvente, eletrizante, e faz o espectador se perguntar o que os dois têm na manga. O Prestige é assustador, escuro e inquietante com um toque gótico. Como a frase de abertura prenuncia, os espectadores ficam adivinhando a cada passo, como um grande truque de mágica. Essas maravilhas fazem o espectador se perguntar o que é real e o que não é real? Quer você acredite em magia ou não, acreditamos que The Prestige tem uma das melhores linhas de abertura da história do cinema. Você estava assistindo de perto? Definitivamente éramos.
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Agora você conhece nossas primeiras falas favoritas na história do cinema, mas quais são as suas? Se você acha que perdemos algum, deixe-nos saber nos comentários!