15 finais de séries mais emocionantes da história da TV
15 finais de séries mais emocionantes da história da TV
Anonim

Muitas vezes pode parecer que os programas de TV são definidos por seus momentos finais. É quando um programa deve resumir tudo e, da maneira que puder, contar aos espectadores sobre o que ele tratou o tempo todo. O tipo de pressão colocada nos finais é, para ser franco, um pouco ridículo. Todo programa de TV trabalha para se definir sobre a totalidade de sua exibição, e apenas aqueles que realmente duram chegam ao final da série. Mesmo assim, muitas expectativas são colocadas no final da série de um programa de televisão e, às vezes, esses episódios partem o seu coração.

Este desgosto pode vir em uma variedade de pacotes, desde a morte de um personagem principal até uma revelação impressionante, e esses momentos de desgosto podem ser catárticos e maravilhosos ou frustrantes e ruinosos. Finais de série são um presente raro. Eles sugerem que um número suficiente de pessoas ama um programa para dar a ele uma chance de terminar do jeito que deseja. Quando eles vêm, geralmente trazem lágrimas com eles. Quando o final de uma série parte seu coração, para o bem ou para o mal, é bom lembrar o que tornou o programa ótimo em primeiro lugar. Pode ser um conforto, mesmo que seja pequeno. Aqui estão as 15 finais de séries mais devastadoras da história da TV.

15 vivas

Cheers é o tipo de show em que as pessoas viveram por anos, então seu final obviamente trouxe alguma angústia. Quando o programa fechou suas portas depois de onze temporadas no ar, havia uma tristeza natural no momento. Por um momento no final, parece que Sam vai vender o bar e se mudar para a Califórnia com Dianne, que reaparece após uma ausência de seis anos. No final das contas, eles decidem que é melhor se os dois seguirem em frente, e Sam retornar ao bar.

Este final traz consigo seu próprio tipo de desgosto. Sam rejeita a mudança que sua vida com Dianne poderia ter trazido em favor do conforto da vida que ele viveu durante todo o show. Sam volta para casa e desiste de sua vida com Dianne. Ele volta para um lugar onde todos sabem seu nome. Um homem se aproxima da porta. Sam diz "desculpe, estamos fechados". Onze anos terminam com o familiar, com todo o seu conforto e todos os seus adereços.

14 Parques e Recreação

Pode não parecer um episódio de partir o coração após o exame inicial, mas o final da série de Parks and Recreation parte seu coração com sua beleza simples. O episódio nos apresenta um futuro ideal, no qual Leslie acaba sendo eleito governador de Indiana, Ben é eleito para o Congresso, Ron encontra um emprego saudável no Serviço de Parques Nacionais e April e Andy tornam-se pais. O desgosto aqui vem do que não vemos; nós apenas temos vislumbres de um futuro cheio de luz e amor, e percebemos que não vamos testemunhar a jornada até lá.

Parks and Recreation usou seu final para nos contar sobre o mundo que seus personagens estavam criando, e o público chorou lágrimas de alegria e angústia ao testemunhar tudo. O programa quebrou corações ao prometer um futuro maravilhoso que seus espectadores nunca veriam. É bom saber que os personagens acabam em lugares felizes, mas é deprimente saber que o público não pode mais segui-los em suas jornadas.

13 Chuck

Os momentos mais comoventes de Chuck podem vir no final da série um tanto ousado. Neste final de duas partes, intitulado “Chuck versus Sarah” e “Chuck versus The Goodbye”, Sarah perde a memória e se torna a espiã fria que era quando Chuck a conheceu. A história que o casal compartilhava foi completamente apagada, e Chuck foi forçado a convencer Sarah de que eles realmente se apaixonaram ao longo dos últimos cinco anos.

Para aqueles que assistiam Chuck desde o início, assistir Chuck lutando com sua esposa dessa forma foi a maior tragédia. O que é pior, o final termina com uma nota de ambigüidade. O casal troca um beijo, que pode restaurar as memórias de Sarah. Não podemos descobrir se isso acontece, porque o episódio termina aí. Sarah pode ter recuperado suas memórias ou pode nunca mais recuperá-las. O final do Chuck coloca sua fé no espectador.

12 St. Elsewhere

O final de St. Elsewhere é um dos mais famosos da história da televisão. Nos momentos finais do show, temos uma revelação revolucionária. Vemos o Dr. Westphall e seu filho Tommy dentro do hospital com neve caindo do lado de fora. Em seguida, a cena muda para uma parte externa do hospital e, em seguida, para a neve caindo dentro de um globo de neve.

Descobrimos então que Tommy está segurando o globo de neve e é gravemente autista. Dentro do globo de neve está o hospital que era o local central em St. Elsewhere. A interpretação mais comum dessa cena sugere que a totalidade do show foi imaginada por Tommy. O desgosto aqui vem da maneira como o tapete parece ser puxado para fora dos telespectadores do programa. Isso significa que tudo o que vimos durante o show tornou-se subitamente irrelevante? Claro que não. Ainda assim, a revelação é um choque, que mudaria o cenário da televisão para sempre.

11 MASH

Um clássico de todos os tempos, o final de MASH é um dos eventos mais assistidos na história da TV, e ainda é o final da série mais assistido de todos os tempos. Também quebrou seu quinhão de corações, especialmente considerando as onze temporadas que milhões investiram no programa. O final nos mostra um mundo onde a Guerra da Coréia está chegando ao fim e os personagens que conhecemos estão lidando com sua partida.

Conforme os personagens seguem caminhos separados após o fim da guerra, passamos a entender o impacto que a guerra teve sobre os personagens centrais. MASH sempre foi um show sobre personagens que lidam com a realidade da guerra e com os laços que você forja lá. A guerra é uma experiência profundamente intensa e aterrorizante, e MASH permitiu que os telespectadores em todo o mundo experimentassem sua dura realidade. Seu final não foi totalmente suave, mas foi fiel à realidade daquela guerra. MASH usou sua popularidade para enviar uma mensagem poderosa e teve sucesso em todos os sentidos.

10 Mad Men

Mad Men quebra seu coração de maneiras mais silenciosas. A maioria dos personagens que conhecemos acaba bem, mesmo que eles sigam em direções diferentes. O que é realmente preocupante sobre esse final é o cinismo profundo e permanente que percorre sua sequência final. Don Draper é removido do mundo tóxico da Madison Avenue, que tem sido o centro de seu personagem. Ele está em uma espécie de comuna e, conforme a série chega ao fim, ele parece experimentar algo verdadeiramente genuíno. Ele sorri.

Logo em seguida, vemos o famoso anúncio “Eu gostaria de comprar uma Coca para o mundo”. A Coca-Cola, o último cliente de Don depois que ele se retirou para o deserto, finalmente conseguiu um anúncio estelar do retiro de Don de volta à natureza. Este momento é tão doloroso porque sugere que Don pega sentimentos genuínos e os reembala. Ele usa um momento de liberação real para ajudá-lo a vender um produto. É um momento final adequado para um personagem tão focado em vendas, mas não sugere nenhuma evolução real. Don ficou preso em um ciclo de engano e depressão durante todo o show, e ele não superou essas coisas no final, ele se dobrou sobre elas.

9 seis pés abaixo

Em um programa completamente obcecado pela morte, o único final verdadeiramente adequado foi o que Six Feet Under nos deu. Após a surpreendente morte de Nathan, o protagonista ostensivo do show, o final segue cada um dos personagens centrais do show até suas eventuais mortes no futuro, seja lá onde for. É uma sequência profundamente perturbadora e silenciosamente comovente, que dá aos espectadores uma sensação do pequeno pedaço de vida a que tivemos acesso ao longo da exibição do programa.

Essas mortes não são tratadas com o tipo usual de angústia que acompanha a morte na maioria dos programas. Em vez disso, eles são vistos apenas como um fato da vida. A morte vem para todos, e Six Feet Under trabalhou duro para nos lembrar desse fato ao longo de sua execução. Quando chegou ao fim, Six Feet Under usou as mortes de seus personagens como um lançamento catártico para seu público. Depois de toda a dor de cabeça e conflito que o show retratou, a morte chega para todos.

8 casinha na pradaria

O final de Little House on the Prairie é sombrio para dizer o mínimo, especialmente para um show que foi tão continuamente saudável ao longo de sua exibição. No final, o show, que se passava nas décadas de 1870 e 1880 em uma pequena casa na pradaria, foi consumido pelas chamas. Depois de descobrir que um magnata do desenvolvimento chamado Nathan Lassiter havia comprado o terreno onde sua cidade ficava, as pessoas tomaram medidas drásticas.

Depois de lutar contra a posse na Justiça e através da violência, a cidade decide se destruir em um incêndio de paixão. Lassiter chega no final do episódio para descobrir a cidade que ele comprou destruída. A Little House of the Prairie encerrou sua corrida, que tantas vezes se concentrava na fé e na família, com um lembrete das dificuldades que eram tão comuns naquela época. É um lembrete sombrio de como as pessoas boas podem tirar proveito, e da maneira ocasionalmente sombria que essas pessoas podem ir em resposta.

7 Babylon 5

O final da série Babylon 5 dá um salto no tempo de vinte anos, avançando para os últimos dias da vida de Sheridan. Sheridan, percebendo que sua vida está chegando ao fim, convida todos os personagens que conhecemos para um último jantar, onde eles relembram a vida que viveram juntos. Depois disso, Sheridan para em Babylon 5 e descobre que ele está sendo preparado para ser desativado porque agora está quase totalmente obsoleto.

Enquanto Sheridan aguarda sua morte, ele descobre que aqueles que se foram antes dele estão esperando por ele. Como o show que veio antes dele, o arrancador de lágrimas de um finale de Babilônia era tudo sobre o futuro, e a esperança que ele pode nos trazer. A morte de Sheridan não é o fim, mas o início de uma nova aventura. O próprio show queria sugerir o mesmo em seus momentos finais, dizendo ao público que o final do show, por mais triste que fosse, era apenas o começo de uma nova aventura.

6 Luzes de sexta à noite

Friday Night Lights às vezes parece um show projetado especificamente para induzir as lágrimas, então realmente não é nenhuma surpresa que “Always”, o final da série do show, siga o exemplo. Enfrentando uma decisão difícil enquanto sua equipe joga nos Estados Unidos, o técnico Taylor é forçado a decidir se deseja continuar treinando para o programa. Friday Night Lights sempre trouxe suas emoções em suas mangas, e o final segue o exemplo, revelando uma última vez no casamento incrivelmente funcional dos Taylor e nos jovens que foram moldados ao assistir a dupla.

Ainda assim, o final é agridoce, com a dupla deixando a cidade do Texas que foi o cenário do show para a Filadélfia. É sobre compromisso e sobre as famílias que passamos a amar ao longo das cinco temporadas do programa. Friday Night Lights deixa as emoções acontecerem. Foi honesto, sincero, saudável e bom, em todos os sentidos da palavra.

5 Paternidade

O final da série de Parenthood foi tão chocante quanto o resto do show. Os cinco minutos finais do episódio apresentaram uma morte horrivelmente triste e um memorial no campo de beisebol. A morte de Zeek, o patriarca da família Braverman, é uma forma sombria de encerrar a série. Ainda assim, apesar disso, Parenthood encontrou uma maneira de fazer os espectadores sorrirem através das lágrimas que lentamente cobriam seu rosto.

O memorial a Zeek envolve um jogo de beisebol, que nos permite ver o futuro de cada um dos membros do clã Braverman. Vemos um futuro brilhante, cheio de alegria em vez de tristeza. A paternidade sempre foi o tipo de show honesto sobre a tristeza pela qual a vida era preenchida, sem se permitir ser consumido por ela. Parenthood foi um show de esperança, e seu final termina com um momento triste que é, no final das contas, repleto de otimismo.

4 perdidos

O final de Lost foi controverso, com certeza, mas também foi profundamente comovente. Milhões de fãs investiram profundamente no programa e em seus personagens ao longo de seis temporadas extensas e confusas. A conclusão foi compreensivelmente acompanhada por grandes expectativas, que alguns sentiram não ter sido satisfeitas.

Em certo sentido, então, o final de Lost pode ser doloroso por duas razões. Ou foi decepcionante, uma confirmação final de que você nunca obteria as respostas para todas as perguntas que vinha intrigando por seis anos, ou foi uma conclusão surpreendente, mas satisfatória para o programa. No final, o flash-side que os fãs estavam intrigando durante toda a temporada foi revelado como um purgatório, onde todos os personagens poderiam se reunir e “seguir em frente” juntos. A última temporada de Lost revelou que sempre foi sobre os personagens. Os mistérios do show eram irrelevantes. A morte de todos esses personagens foi devastadora, mas era reconfortante saber que eles ainda estavam juntos. Em última análise, essa é a única coisa que importa.

3 Blackadder

As sitcoms históricas são raros por si mesmas, mas aquelas que terminam como Blackadder são inteiramente únicas. A série, cuja última temporada sempre foi um comentário sobre a natureza da violência e da guerra, termina com um episódio sombrio que assume a morte de todos os personagens principais da série. O final se passa poucas horas antes da ofensiva britânica na Primeira Guerra Mundial, e examina a hesitação que muitos deles têm sobre esse ataque em particular.

Uma vez que eles são forçados a lutar, fica claro que Blackadder é o tipo mais sombrio de comédia. Todos os personagens que o show seguiu caem em uma saraivada de tiros de metralhadora, e o público fica com algumas realizações brutais. A guerra é um inferno, e você não consegue sobreviver a ela só porque é engraçado. É um final mórbido, com certeza, mas que duplica as realidades de um conflito como a Primeira Guerra Mundial. Comovente e real em igual medida.

2 The Wire

The Wire nos disse o que esperar desde o início. Este foi um show sobre sistemas quebrados, aqueles que abandonam boas pessoas e as forçam a fazer escolhas horríveis apenas para sobreviver. The Wire amplia os personagens que são destruídos por esse sistema e nos força a considerar a maneira como o mundo pode falhar com eles, mesmo quando ninguém trabalha para atingir esse objetivo. Como The Wire nos contou ao longo de sua execução de cinco temporadas, é o sistema que está quebrado, não as pessoas dentro dele.

Talvez as revelações mais comoventes do finale venham das crianças que conhecemos durante a quarta temporada. Esses personagens assumem papéis com os quais nos familiarizamos desde que a série estreou. O jovem e gentil Michael se torna o novo Omar, um ladrão de drogas desonesto que vive de acordo com seu próprio código moral. Na mesma linha, Dookie se torna o novo Bubbles, um viciado em sem-teto apenas procurando por outro hit. As situações que fomos apresentadas no início do show se repetem e não há nada que alguém possa fazer a respeito. The Wire nos mostra um mundo que está quebrado, e não vem com respostas fáceis.

1 Roseanne

A temporada final de Roseanne terminou com uma revelação devastadora. O show inteiro não passou de um livro, escrito pela verdadeira Roseanne, que baseou as histórias em sua própria vida. Isso significa que as histórias contadas no programa não são completamente verdadeiras. Em vez disso, são as coisas que ela gostaria que tivessem acontecido em sua vida. É uma fantasia baseada na realidade, mas não compatível com ela.

Sua família nunca ganhou na loteria, como mostra a temporada final, e eles continuaram sendo a família de classe média baixa que eram durante todo o show. Mais dolorosamente, Dan, o marido de Roseanne, morreu de um ataque cardíaco. Embora nunca tenhamos perdido Dan no show, descobrir que ele havia morrido na realidade do show foi um golpe esmagador. Roseanne escreveu uma versão ideal de sua própria vida e ela nos convidou a entrar nessa versão, porque às vezes a realidade é brutal demais.