Nem toda série de TV spin-off pode ser Frasier, embora não por falta de tentativa dos executivos da TV. Para cada spinoff que obteve sucesso (Saved by the Bell é um spinoff de Good Morning, Miss Bliss), dezenas de outros estão no fundo da caixa de pechinchas nas lojas Best Buy em todo o país, se os estúdios se deram ao trabalho de lançá-los em absoluto. Para alguns, parece difícil entender como o projeto teve luz verde, enquanto outros tinham instalações promissoras com personagens queridos, mas foram arruinados por muitos cozinheiros na cozinha.
No entanto, os executivos de Hollywood são uma turma tenaz que se recusam a aprender as lições difíceis de seus antecessores. É preciso uma bravura cega para decidir seguir o mesmo caminho do conteúdo reciclado e reprovado, em vez de criar projetos novos e originais. Como eles optam por deixar para trás danos colaterais e carreiras destruídas em uma enxurrada de críticas contundentes e avaliações ruins, esta lista é dedicada às suas batalhas.
Aqui estão os 15 spin-offs que ninguém pediu:
15 The Steve Wilkos Show (Jerry Springer)
Para aqueles que não se lembram, The Jerry Springer Show foi a última moda nos anos 90. O polêmico talk show estrelado pelo ex-político de mesmo nome tratou de tudo, desde testes de paternidade a adultério, e até apresentou episódios estrelados por figuras malucas do rock and roll, como GG Allin e Gwar. As brigas frequentemente explodiam entre convidados e o homem responsável por manter as partes em conflito separadas era ninguém menos que o Diretor de Segurança, Steve Wilkos.
Ao longo do programa, Steve tornou-se não apenas um elemento básico do programa, mas um apresentador substituto para o programa quando Springer saía de férias. Isso levou os produtores do programa a apresentar o próprio talk show de Steve, que foi comprado pela NBCUniversal. O programa frequentemente apresenta convidados odiosos que cometeram atos hediondos. Quando esse era o caso, Steve frequentemente não permitia que eles se sentassem em cadeiras, pois não os queria confortáveis em seu palco (embora pareça confortável lucrando com a receita publicitária que eles geram). Também em ocasiões em que o equilibrado anfitrião fica chateado, ele se acomoda em cadeiras, transformando-as em estilhaços e agitando-as descontroladamente enquanto explica calmamente aos convidados que gostaria de poder fazer o mesmo com eles.
Este programa sofre a distinção de ser o único programa desta lista que ainda não teve um fim misericordioso.
14 Three's a Crowd (Three's Company)
Siga-me aqui: a Three's Company original foi baseada no Man About the House da TV britânica, que apresentava seu próprio spinoff, Robin's Nest. Three's a Crowd, o desmembramento da Three's Company, é baseado na Robin's Nest (embora tenha se tornado conhecida como Three's Company, Too em distribuição). Confuso, hein? Durante a quinta temporada do show, sinais de desgaste começaram a se tornar perceptíveis. Renegociações de contratos ocorreram e quando as exigências da co-estrela Suzanne Somers não foram atendidas, ela optou por atacar e teve um papel pequeno e insignificante na série, principalmente aparecendo em conversas telefônicas de um minuto não gravadas no set com suas co-estrelas.
Quando a oitava temporada de Three's Company começou, a ABC foi forçada a lidar com o fato de que o programa estava envelhecendo mal e mudanças precisavam ser feitas. A solução deles foi transformar o personagem de Jack Tripper (John Ritter) em sua própria série no final da oitava temporada. No entanto, esse plano foi mantido em segredo do elenco. Quando a co-estrela Joyce DeWitt apareceu inesperadamente no estúdio um dia, ela entrou em uma sessão de casting para o novo show e o drama se seguiu. A premissa do programa viu Jack Tripper se apaixonar e decidir ir morar com sua nova namorada, para grande desgosto de seu pai rico (que também é seu proprietário). O show teve como foco principal o pai tentando remover Tripper à força do relacionamento.
Acontece que sair de uma sitcom falida não é uma boa ideia e as avaliações estavam estagnadas. O programa não apresentava mais a química dos estranhos companheiros de quarto e, apesar das ofertas para serem convidados recorrentes no programa, os frequentadores da Three's Company Don Knotts e Richard Kline recusaram (embora Kline tenha aparecido em um episódio), deixando pouco para os fãs do original série para se preocupar. O show foi cancelado após uma temporada.
13 The Lone Gunmen (The X-Files)
Você sempre soube que seria um episódio interessante de Arquivo X se os favoritos dos fãs, The Lone Gunmen, estivessem envolvidos. O grupo estreou pela primeira vez em episódios posteriores da 1ª temporada, passou a estar em 39 episódios da série e até mesmo se envolveu no videogame e no primeiro filme. Todo esse amor levou o trio a conseguir sua própria série em 2001, apropriadamente chamada de The Lone Gunmen. A série incorporou elementos de comédia e drama enquanto seus heróis lutaram contra o sistema para expor conspirações e encobrimentos. No final das contas, o público sentiu que o grupo era mais forte em pequenas doses e o show foi cancelado após treze episódios. Embora o show tenha terminado em um suspense, no final das contas a história foi concluída na nona temporada de Arquivo X.
Embora os personagens tenham morrido na última temporada de Arquivo X, eles ainda estavam envolvidos no recente renascimento da série. Em um episódio da 11ª temporada, Fox Mulder tropeça na psilocibina e eles aparecem para ele em uma visão. Originalmente, no gibi da 10ª temporada, anteriormente considerado um cânone, foi mostrado que eles falsificaram suas mortes. No entanto, quando a última série foi anunciada, o criador Chris Carter rapidamente se distanciou do livro e ele não é mais considerado parte da continuidade.
Em um dos momentos mais estranhos da história da televisão, o piloto pré-11 de setembro do programa lidou com um avião sendo sequestrado por um fabricante de armas americano em uma tentativa de colidir com o World Trade Center e iniciar uma guerra com um ditador armado. Um enredo proposto muito semelhante aos teóricos da conspiração, que provavelmente os uberparanóicos Pistoleiros Solitários abraçariam.
12 amigos (reforma da casa)
Alguns anos antes da estreia do hilário filme de Dave Chappelle e Jim Breuer, Half Baked, a dupla teve um papel co-protagonista em um episódio de Home Improvement. Os executivos ficaram tão impressionados com a química dos amigos da vida real que imediatamente encomendaram um spin-off de uma temporada do programa de TV com a dupla. No entanto, as coisas azedaram quase imediatamente e Breuer foi demitido após as filmagens do episódio piloto, sendo substituído por Christopher Gartin. Isso enfureceu Chappelle, com razão, que mais tarde acusou os executivos do programa de racismo, enquanto eles continuamente tentavam substituir o elenco negro do programa por um branco.
Talvez tenham sido os relacionamentos amargos que levaram à falta de química das duas estrelas, ou talvez o show fosse, em toda a realidade, simplesmente ruim. De qualquer forma, apenas quatro dos treze episódios foram ao ar na televisão. Anos depois, devido ao sucesso de The Chappelle Show, a Best Buy lançou uma versão apressada da série em DVD. Estranhamente, ele coletou apenas dez dos treze episódios finalizados (um deles sendo o piloto não exibido estrelado por Breuer) e foi rapidamente interrompido.
O show é provavelmente melhor resumido pelo próprio Chappelle, que foi citado como tendo dito: “Foi um show ruim. Foi ruim. Quero dizer, quando estávamos fazendo isso, eu poderia dizer que não ia funcionar."
11 AfterMASH (M * A * S * H)
Apesar de ter apenas três personagens principais remanescentes da série original (quatro, se você contar o estranho reaparecimento da voz desencarnada no PA), AfterMASH foi inicialmente relativamente bem-sucedido e durou duas temporadas com 31 episódios combinados. A premissa do programa era relativamente direta: após os eventos da Guerra da Coréia, Sherman T. Potter achou a aposentadoria chata e se juntou a um hospital como chefe de gabinete. Depois de descobrir que seu ex-funcionário da empresa, Maxwell Klinger, estava tendo problemas com a lei, Potter o recrutou para ser seu novo assistente administrativo. Potter então contatou o Padre Mulcahy, cuja audição foi prejudicada no final de M * A * S * H, e providenciou uma cirurgia corretiva para ele. Após a recuperação, ele ingressou no hospital como capelão.
O show assumiu o antigo timeslot M * A * S * H e obteve algum sucesso, mas isso não foi suficiente para a CBS. Na tentativa de sacudir o show, a rede exigiu mais zaniness e drama, tentando relembrar o show aos dias de glória do M * A * S * H. Isso culminou com a difícil decisão de colocar o personagem de Klinger de volta nas roupas femininas em uma tentativa de alegar insanidade por um negócio imobiliário que deu errado. A CBS estava tão confiante na nova direção do programa que ele foi movido para um novo intervalo de tempo, enfrentando The A-Team da NBC. Em um acesso de arrogância, a rede até divulgou material publicitário afirmando “Klinger assume o A-Team” com a arte de acompanhamento mostrando Klinger cortando o moicano do Sr. T.
As avaliações inevitavelmente despencaram e o show foi cancelado logo. A CBS concordou em transmitir o final em duas partes na sexta-feira, 31 de maio de 1985. No entanto, a rede ficou tão envergonhada que só foi ao ar no primeiro tempo e puxou a segunda no último segundo.
10 Esse programa dos anos 80
Esse programa dos anos 80 tem a distinção de ser um dos poucos sitcoms spin-off já criados que não tinham personagens remanescentes do original. Apesar disso, o programa compartilha os mesmos criadores, a mesma estrutura e muito da mesma equipe de roteiristas. Embora alguns argumentem que o show não é tecnicamente um spin-off porque não há personagens ou enredos crossover, isso é tecnicamente incorreto, porque a estrela é mencionada como primo de Eric Forman (Topher Grace) do That '70s Show. Se o programa tivesse se tornado um sucesso, ele foi projetado para permitir a polinização cruzada entre as duas séries.
A história se passa em San Diego e segue a vida de Corey Howard, um lutador músico que está tentando um romance com o punk rock na terça-feira. O conceito do show é tirado diretamente de seu antecessor, a única diferença é que as estrelas estão em seus primeiros vinte anos, em vez de no final da adolescência. Injetados em episódios ocasionais são aparições de ícones dos anos 1980, como Tiffany, Debbie Gibson, Ed McMahon, Pat Benatar e outros. A música tema da série foi a icônica “Eighties” de The Killing Joke.
A única coisa que os criadores do programa não conseguiam copiar era o sentimento de autenticidade do programa dos anos 70. Não precisava bater constantemente na sua cabeça com referências para lembrá-lo da década em que o show se passava. Em última análise, o público não gostou da fórmula de cópia batida por batida tirada do show original e não conseguiu uma audiência antes de ser cancelada após apenas treze episódios.
9 As novas aventuras de He-Man
Após o grande sucesso de dois anos de He-Man e os Masters of the Universe, o show terminou devido à queda de sua empresa de animação Filmation. Isso, no entanto, não impediu o proprietário da propriedade, a Mattel, de continuar ordenhando a proverbial vaca leiteira. Portanto, eles fizeram parceria com a Jetlag Productions para produzir um show seguinte, The New Adventures of He-Man. No entanto, esta nova animação de estilo moderno tinha pouca semelhança com o original e, ao invés de ser ambientado no planeta cheio de feitiçaria de Eternia, o show tomou um novo tom de ficção científica e explodiu o personagem-título no espaço (onde ele pousou o planeta Primus), com seu inimigo Skeletor seguindo o exemplo.
Além da mudança incrivelmente estranha de tom e estilo, o aspecto mais estranho deste novo show foi sua completa falta de abordar as mudanças entre as duas séries. Skeletor agora estava parcialmente cibernético, He-Man nunca se transformou no Príncipe Adam, e sua frase clássica de “Pelo poder de Greyskull” foi agora transformada em “Pelo poder de Eternia”. A única maneira que as crianças conseguiram conciliar essas novas mudanças foi comprando todos os quatro novos brinquedos He-Man, que incluíam minicômicos que detalhavam a transformação entre as séries.
Os fãs do original não pareceram apreciar a nova direção selvagem, e o show durou apenas uma temporada de 65 episódios da temporada.
8 Enos (os duques de Hazzard)
Enos Strate foi um personagem incrível em The Dukes of Hazard. Ele servia na lei como deputado, mas era amigo de Bo e Luke e desviava o olhar de um assassinato se Daisy batesse os cílios dela. Mas nem todo personagem de destaque em um programa de TV precisa de seu próprio spin-off, como é o caso aqui. A série girava em torno de Enos deixando o condado de Hazard para Los Angeles para se juntar ao LAPD. Cada semana era encerrada com o oficial apaixonado escrevendo uma carta para Daisy, detalhando suas façanhas na cidade grande, onde lidou com assaltos a bancos e traficantes de heroína. As participações especiais de DoH eram uma coisa regular, com o tio Jesse visitando no episódio dois e Roscoe P. Coltrain no episódio nove. A própria Daisy até entrou em ação no episódio oito, depois de ser pega em uma rede de contrabandistas de diamantes de Los Angeles.
Quando o show foi cancelado, Enos voltou para o condado de Hazard e foi trazido de volta para o show nas temporadas finais. Estranhamente, o coração de Enos deve ter ficado em Los Angeles porque no filme feito para a TV, The Dukes of Hazard: Reunion, ele não apenas se mudou de volta para a cidade, mas passou 15 anos lá e agora era um detetive. Embora ele e Daisy finalmente tenham se envolvido no filme, eles cancelaram no último segundo, essencialmente deixando o personagem de Enos eternamente ansiando por Daisy.
7 The Brady Brides (The Brady Bunch)
Em uma mudança incerta que produziu o último projeto estrelado por todo o elenco original de The Brady Bunch, a NBC filmou o filme feito para a TV The Brady Girls Get Married e o dividiu em três partes, usando-o como o início de um novo Series. Depois que esses três programas foram ao ar, a série começou com o episódio quatro, que é tecnicamente o primeiro episódio verdadeiro do programa. Ele apresentou a amada família, sete anos após o cancelamento de The Brady Bunch (os eventos de The Brady Hour não são considerados canônicos), com Márcia e Jan se casando. Os dois então se mudaram para uma casa compartilhada com seus novos maridos de personalidade oposta em uma premissa que lembra o casal estranho.
O show durou apenas dez episódios e nunca encontrou seu público. Provavelmente, isso se deve à estranha mudança de estilo que ocorreu entre os três primeiros episódios (filmados como filme) e os sete finais (filmados em frente a uma platéia ao vivo no estúdio). Embora nunca tenha encontrado o seu pé, muitos dos personagens que foram introduzidos no show foram incorporados aos filmes de TV subsequentes e o (também falhou) revival da TV de 1990, The Bradys.
6 O Tortellis (Saúde)
O programa de sucesso de Kelsey Grammer, Frasier, encontrou público e durou 11 temporadas, mas o primeiro spin-off do clássico programa Cheers se saiu muito pior. Com duração de apenas 13 episódios, The Tortellis foi baseado em torno do ex-marido da garçonete Carla, Nick, e de sua estúpida esposa loira troféu, Loretta, que se mudou para Las Vegas. No show, Loretta se cansou dos modos vulgares de seu marido e parte para Sin City para começar de novo. Nick a segue e, após ter um pesadelo sobre o julgamento de Deus, promete mudar seus caminhos. Depois de convencer Loretta a lhe dar outra chance, Nick abre uma oficina de consertos de televisão e seu filho vai morar com eles. Cada episódio seguia Nick tentando, e geralmente falhando, não cair de volta em seus caminhos coniventes.
Devido a criar um programa muito querido com um personagem repulsivo e desagradável, The Tortellis não se saiu bem com os telespectadores e teve avaliações abismais. No entanto, para os fãs obstinados de Cheers, há motivos para assistir pelo menos alguns desses episódios. O piloto apresenta uma breve e estranha aparição de Rhea Pearlman (Carla) na sequência de pesadelo mencionada anteriormente. No entanto, o destaque da série é o episódio 3, que apresenta participações especiais de George Wendt (Norm) e John Ratzenberger (Cliff). Nele, a dupla visita Vegas e Nick promete que Frank Sinatra vai se juntar a eles para jantar.
Após o cancelamento do programa, os personagens continuaram a fazer aparições ocasionais em Cheers, onde foi mencionado que o negócio de conserto de TV de Nick havia falido.
5 jovens americanos (Dawsons Creek)
Desesperado para manter a demografia da Geração Y, o WB planejava usar os Young Americans para substituir Dawson's Creek durante seu hiato no meio da temporada. No entanto, a produção do projeto foi interrompida e começou a parecer que o show não aconteceria a menos que um milagre acontecesse. Esse milagre veio por meio de um investimento de seis milhões de dólares da Coca-Cola Company, garantindo-se a única patrocinadora do show, chegando a se referir a ele na publicidade como “Coca-Cola Presents Young Americans”.
A noção de colocação de produto existia muito antes deste show, mas este é um dos melhores exemplos de como falhar em realizá-la. Os personagens estavam constantemente fazendo referência à Coca-Cola ou bebendo enquanto estavam diante das câmeras. Foi tão flagrante que Steve Carell (enquanto ainda estava no The Daily Show) fez uma peça centrada no programa em seu segmento “Ad Nauseum”, onde consistentemente se referiu ao programa como “comercial de uma hora”.
O protagonista do show era Will Krudski, que havia sido apresentado no final da 3ª temporada de Dawson's Creek como um amigo de infância com quem Pacey havia mantido contato. O tópico mal conectado deste show para Dawson's Creek não foi suficiente para mantê-lo à tona, já que foi destruído criticamente e recebeu avaliações incrivelmente baixas.
4 Joanie Loves Chachi (dias felizes)
Em 1982, Happy Days estava começando a mostrar sinais de sua idade. O show já havia acontecido por nove temporadas, a estrela Ritchie Cunningham (Ron Howard) tinha ido embora por vários anos, o antes legal Fonzie era um professor e estranhas tramas lidando com alienígenas (Mork) e o Diabo começaram a ser apresentadas mais casualmente. O ponto focal do show durante este tempo foi predominantemente o jovem casal Joanie e Chachi. Em um movimento que ainda desafia a lógica, os produtores decidiram puxar os principais atrativos da série e colocá-los em seu próprio sitcom. O novo show, Joanie Loves Chachi, viu os jovens amantes se mudando para Chicago na tentativa de se tornar uma banda de rock 'n' roll. Cada show misturava a noção tradicional de sitcom com performances ao vivo, com as próprias estrelas (Scott Baio e Erin Moran) tocando a música tema.
O show teve luz verde para uma pequena exibição de quatro episódios que foi incrivelmente bem. No entanto, esses quatro episódios foram escritos pela equipe de roteiristas de Happy Days, e quando o programa entrou na segunda temporada completa, um novo grupo foi trazido para escrever cada episódio. De acordo com Baio, a equipe de roteiristas não familiarizada com os personagens foi o motivo do show não decolar, e resultou no seu cancelamento após dezessete episódios. Os dois personagens foram prontamente trazidos de volta ao grupo Happy Days para a temporada final do show, com um enredo seguindo a queda de seu rompimento depois de não fazerem isso no mundo da música.
3 Top of the Heap / Vinny & Bobby (casado e com filhos)
A 5ª temporada, episódio 20 de Married with Children, foi usada como um piloto secreto (em que personagens raramente vistos ou da marca tomam o centro do palco em um esforço para transformá-los) para o show Top of the Heap, estrelado por LeBlanc e Charlie Verducci. A dupla interpretou pai e filho enquanto tentavam ganhar dinheiro ao fazer com que LeBlanc se casasse com dinheiro trabalhando em um clube de campo. Ao longo da série, várias estrelas de Married with Children participaram do projeto, incluindo um episódio com Bud (David Faustino) e dois com Kelly (Christina Applegate). O programa falhou depois de apenas sete episódios, mas isso não impediu os executivos teimosos da Fox.
Vinny e Bobby continuaram com o personagem de LeBlanc e seu novo colega de quarto (Robert Torti) enquanto dividiam o apartamento anteriormente ocupado pelo agora desaparecido Verducci. Vinny e Bobby trabalhavam em um canteiro de obras e toda semana eles se metiam em travessuras envolvendo as mulheres com quem estavam tentando marcar pontos. Estranhamente, o show reincorporou a personagem de Joey Lauren Adam, Mona Mullins, que não era vista desde o piloto dos fundos de Married with Children. Este show também durou apenas sete episódios.
Embora houvesse duas outras tentativas de spin-off de Married with Children (Radio Free Trumaine and Enemies), essas duas foram as mais bem-sucedidas.
2 joey (amigos)
Nada pessoal, Matt LeBlanc. Vendo como o personagem de Joey Tribbiani se tornou famoso no universo Friends por interpretar o neurocirurgião Drake Ramoray em Days of our Lives, foi um movimento natural para os executivos de Hollywood fazerem a mesma coisa que fazem com muitos personagens em tentativas de spin-off: Mova-o para Hollywood. O show estreou em setembro de 2004 e pegou imediatamente após seu antecessor. Os espectadores assistiram ao personagem após sua mudança para o oeste, enquanto ele lutava para continuar sua carreira de ator. O que ele descobriu, em vez disso, foi quase igual ao de outros aspirantes a ator: falta de papéis e aluguel alto.
Em primeiro lugar entre as muitas, muitas más decisões tomadas sobre Joey, os escritores estranhamente transformaram o personagem-título de um otimista otimista em um pessimista derrotado que sempre falhou em conseguir papéis. O próprio Matt LeBlanc culpa o fracasso da sitcom exatamente nisso. O show contou com muitas participações especiais de notáveis de Hollywood ocasionalmente interpretando a si mesmos, como Jay Leno, Bob Saget e James Lipton. O ex-aluno de Fellow Friends David Schwimmer até voltou a vários episódios da primeira temporada, embora como diretor e não como estrela. Embora as avaliações do programa tenham começado muito altas, elas caíram no decorrer das duas temporadas da série, terminando com o cancelamento em maio de 2006.
1 noite Baywatch
Este leva o bolo. Baywatch Nights não foi apenas inicialmente dramático em tom diferente do original, mas no meio de sua execução, ele inexplicavelmente mudou todo o formato para imitar Arquivo X. O show apresenta David Hasselhoff e vários outros personagens remanescentes do original. A 1ª temporada começa com Garner Ellerbe, o policial residente na praia, deixando seu emprego e abrindo uma agência de detetives, trazendo o personagem de The Hoff, Mitch Buchannon, para passear. Os dois então correm pela praia à noite (onde as mulheres raramente usam roupas) e se envolvem em todo tipo de situação difícil para os quais nenhum dos dois está preparado para lidar. Por mais ridículas que fossem algumas das configurações do episódio (a melhor das quais via Hasselhoff crossdressing para se infiltrar em um show de drag queen), o melhor ainda estava por vir …
A 2ª temporada é quando o show fica (* tosse *) interessante. Em resposta à queda nas avaliações, o programa dobrou seu conceito em vez de reconhecer que foi um fracasso desde o início. O detetive Ellerbe foi removido e substituído por Diamont Teague, um investigador paranormal. De repente, a praia ganha vida com atividades sobrenaturais e só eles podem parar isso. Os destaques aqui incluem viagens no tempo, monstros marinhos, vampiros, universos paralelos e o melhor: uma mulher meio-peixe tentando desesperadamente engravidar.
Fãs de cinema trash como Birdemic e The Room devem considerar a exibição da segunda temporada deste desastre de trem em tela pequena.
Apesar da participação ocasional de estrelas do show, Baywatch Nights custou mais do que valia e foi cancelado após 44 episódios. No entanto, a personagem recém-apresentada de Donna se juntou ao show principal, então … tem isso.