Os super-heróis têm desempenhado um papel fundamental na sociedade por muitas, muitas décadas, então não é nenhuma surpresa que eles tenham sido adaptados para a ação ao vivo por quase tanto tempo quanto existem. Colocar os combatentes do crime na televisão ou no filme não é apenas um desafio em termos de vender suas histórias grandiosas ao público em geral. O desafio também vem de fazer jus aos seus designs distintamente únicos. A ideia das pessoas sobre o que faz uma grande fantasia de super-herói mudou drasticamente ao longo dos anos.
Roupas como as usadas por Adam West como Batman e Christopher Reeve como Superman podem ter sido o auge da moda dos quadrinhos durante sua época, mas não é mais o caso. Com heróis modernos como o Capitão América e o Pantera Negra dominando o ambiente da cultura pop nos últimos anos, o público passou a esperar combatentes do crime mais realistas e elaborados. Isso tudo para dizer que fantasias de super-heróis são, no final das contas, produtos de seu tempo.
Com os muitos trajes de super-heróis que foram adaptados para live-action ao longo das décadas e as várias perspectivas culturais que os influenciaram, a questão é: quais são exatamente os melhores trajes de super-heróis por aí? Bem, como o número de benfeitores de ação ao vivo continua a crescer, o mesmo acontece com o número de super ternos disponíveis para julgar, o que torna a resposta à pergunta acima impossível. No entanto, depois de alguma consideração cuidadosa e muita meditação, conseguimos.
Então, sem mais delongas, vamos classificar os 20 melhores trajes de super-heróis de ação ao vivo de todos os tempos.
20 SETA VERDE (ESTAÇÃO 4)
Quando estreou, Arrow tinha Oliver Queen trazendo justiça para Starling City em uma roupa de couro que o cobria da cabeça aos pés. O traje estava bom para a época, mas conforme o show evoluía, os espectadores estavam prontos para ver o Arqueiro Esmeralda em um terno mais cômico. Esse desejo se tornou realidade na 4ª temporada, quando Oliver estreou uma roupa que evocou a aparência do personagem no relançamento do New 52 da DC. O novo traje de combate ao crime do Green Arrow era sem mangas, mais flexível e combinava verde e preto de uma forma que o fazia parecer uma versão mais colorida de um uniforme tático moderno. Mesmo que a 4ª temporada seja amplamente considerada uma das entradas mais sem brilho de Arrow, a fantasia de Oliver é algo que certamente não decepcionou.
19 WASP (ANT-MAN E O WASP)
Três anos depois de ter um papel coadjuvante em Homem-Formiga, Hope Pym de Evangeline Lilly se tornou o centro das atenções como Wasp em Ant-Man e The Wasp. A heroína passou por várias reformulações ao longo das últimas cinco décadas, o que naturalmente representou um desafio ao criar o visual de live-action certo para ela. Felizmente, as pessoas por trás do filme estavam à altura da tarefa, elaborando uma fantasia que manteve o estilo Pym Tech da primeira fantasia do Homem-Formiga e reuniu diferentes partes dos desenhos de quadrinhos anteriores de Wasp. Essa mistura eclética de elementos resultou em um traje de batalha impressionante e um capacete que parecia ser suficientemente durável para cenários de combate e, no verdadeiro estilo das Indústrias Pym, notavelmente de alta tecnologia.
18 ANT-MAN (2015)
Antes de o Homem-Formiga chegar aos cinemas, o traje de super-herói de Hank Pym foi amplamente considerado um dos trajes mais idiotas dos quadrinhos. Como tal, o que a Marvel Studios realizou com as roupas do herói em seu filme homônimo não pode ser subestimado. Semelhante ao traje de Vespa em Homem-Formiga e A Vespa, o traje de Homem-Formiga na aventura de 2015 se inspirou em várias reformulações que o herói sofreu ao longo dos anos. Um cruzamento entre um uniforme de batalha e um traje experimental, o traje apareceu fora da tela graças às suas cores vibrantes e estilo futurista, que incluía características marcantes das roupas clássicas do Homem-Formiga (talvez mais proeminentemente, seu capacete) com padrões de design complexos que fizeram ele se encaixa no ambiente de ação ao vivo do filme como uma peça funcional de tecnologia.
17 THOR (GUERRA INFINITÁRIA)
Thor passou por muitas mudanças de roupa ao longo de sua carreira de MCU, mas a melhor delas não veio até Avengers: Infinity War. Após uma longa jornada que envolveu a destruição de sua nave, o encontro com os Guardiões da Galáxia e a viagem para Nidavellir, Thor fez seu glorioso retorno à Terra ostentando uma versão atualizada em preto e prata de sua armadura original. A seção do torso era a mesma que ele vestiu no final de Thor: Ragnarok, mas parecia uma nova armadura graças às mangas de cota de malha e capa, ambas as quais não tinham feito parte do conjunto até a Guerra do Infinito. O design elegante e quase todo preto da armadura resultou em um visual muito mais atraente para Thor, o que aumentou a empolgação visual de vê-lo em ação.
16 SUPERMAN (SUPERMAN: O FILME)
Quando chegou a hora de adaptar Superman para a tela grande, o diretor Richard Donner optou por permanecer fiel à aparência do personagem, uma decisão que valeu a pena. A fantasia do Superman parecia ter sido arrancada da página de uma revista em quadrinhos. Tinha cores vibrantes, um grande símbolo "S" no peito e até incluía os baús vermelhos. O traje não era tão complicado quanto os super ternos que estamos acostumados a ver nos sucessos de bilheteria modernos, mas o que faltava em complexidade era compensado pelo apelo. O terno tinha uma simplicidade cativante que servia como uma representação física sutil da seriedade e transparência de Clark Kent. Mesmo 40 anos após sua estreia, este continua sendo um dos melhores trajes de super-heróis colocados na tela.
15 O FLASH (TEMPORADA 5)
Depois de quatro temporadas e três trajes diferentes, The Flash deu a Barry Allen um grande upgrade de moda na 5ª temporada. Cada um dos três primeiros trajes de Barry Allen permaneceu relativamente fiel ao design dos quadrinhos do personagem, mas nenhum deles capturou a essência do Flash como sua roupa da 5ª temporada faz. O traje é vermelho brilhante e elegante, e parece mais com algo que veríamos em um filme de super-herói de grande orçamento. Mais importante ainda, o tecido parece leve e flexível, atributos que as roupas anteriores do herói não tinham devido ao seu material couro. Agora, esse traje não é, admitidamente, perfeito (o capacete pode parecer um pouco estranho sob certos ângulos), mas é o mais emocionante que Barry Allen já olhou nos cinco anos de história do programa.
14 DAREDEVIL (SÉRIE NETFLIX)
Fazer uma fantasia de super-herói funcionar no ambiente corajoso do universo Netflix Marvel foi complicado, mas o Demolidor o fez com louvor. Depois de 13 episódios lutando contra o crime em um traje preto improvisado, Matt Murdock finalmente conseguiu vestir seu elegante terno vermelho no final da primeira temporada. O traje atingiu o equilíbrio perfeito entre abraçar suas raízes de quadrinhos e ser baseado na realidade. Com seu forro de kevlar, luvas de combate e botas, o traje de Matt parecia resistente, prático e realista, ao mesmo tempo em que permanecia fiel ao estilo que tornava o traje do Demolidor tão esteticamente agradável em primeiro lugar. Aumentando o apelo, o traje equilibrava os tons sombrios do show, imbuindo a história com um toque de diversão em quadrinhos.
13 MERA (AQUAMAN)
Muito foi dito sobre a armadura de batalha de Arthur Curry em Aquaman, mas não se deu atenção suficiente ao traje de Mera. Para o filme, James Wan se afastou da armadura atlante que Mera exibia na Liga da Justiça em favor de uma recriação quase exata de seu traje de quadrinhos. De acordo com a natureza colorida de Aquaman, o macacão de Mera apareceu na tela graças à sua combinação de tons de azul e verde. A aparência de alienígena do traje tornava-o fácil de comprar como um produto da cultura atlante, e seu design apertado não diminuía sua resistência aparente. O de Mera não é apenas um dos melhores figurinos de Aquaman, mas também um dos melhores que vimos no universo do cinema DC.
12 CAPITÃO MARVEL
Carol Danvers passou por três grandes mudanças de figurino em seus mais de 50 anos de história. Para sua primeira aventura teatral, os estúdios da Marvel felizmente escolheram usar o traje que ela estreou na corrida 2012 do Capitão Marvel de Kelly Sue DeConnick. O produto final foi uma fantasia que parecia um painel de história em quadrinhos ganhando vida. O design permaneceu fiel ao seu homólogo 2D, mas ainda entregou a estética realista e funcional que esperamos do MCU. Embora as primeiras fotos tenham feito as pessoas questionarem a qualidade do figurino, o filme dissipou quaisquer preocupações. O traje do Capitão Marvel acabou ficando imponente, visualmente marcante e bastante brilhante. Carol tem um futuro brilhante no MCU, e mal podemos esperar para ver como seu uniforme evoluirá nos próximos episódios.
11 FANTASTIC FOUR (2005)
Abaixem seus forcados. Sabemos que o Quarteto Fantástico de 2005 não é exatamente o padrão ouro dos filmes de super-heróis, mas uma coisa que a aventura de super-heróis de Tim Story acertou em cheio foram os trajes de seus protagonistas. Tomando a essência do visual clássico do Quarteto Fantástico, os designers do filme criaram trajes divertidos e elegantes e simplistas que trouxeram a superfamília ao século 21 com sucesso. Os trajes eram tão bem desenhados, que até as calças e botas do Thing inspiravam uma sensação de empolgação. O que é engraçado sobre os uniformes é que, embora tenham se passado mais de 10 anos desde o lançamento do Quarteto Fantástico, eles ainda se mantêm. Eles parecem modernos e novos, o que é uma conquista impressionante, considerando quantos super ternos fantásticos vimos ao longo dos anos.
10 BATMAN (O CAVALEIRO NEGRO)
O Cavaleiro das Trevas é elogiado por muitas coisas, uma das quais é seu traje de banho. Após uma dura noite de combate ao crime em que foi atacado por um cachorro, Bruce Wayne se presenteou com uma nova fantasia, que o deixou mais rápido, ofereceu-lhe mais proteção e permitiu que ele virasse a cabeça. Os designers do filme afastaram-se do visual arquetípico do Batman, optando por criar um traje inovador para o Cruzado com Capa. O traje resultante era mais semelhante a uma armadura de batalha flexível que fazia o Batman parecer muito mais leve e ágil, uma mudança bem-vinda em relação à natureza rígida dos trajes anteriores. O batsuit continuará a evoluir no futuro, mas o design de The Dark Knight será lembrado por muitos anos.
9 SPIDER-MAN (SPIDER-MAN 2)
Depois de seis filmes, é fácil ignorar a estética de live-action do Homem-Aranha. No entanto, provavelmente não estaríamos onde estamos hoje se não fosse pelo traje de Aranha de Tobey Maguire, um traje que provavelmente é melhor descrito como elegante. O padrão da fita em relevo era sutil, as oculares eram do tamanho certo e a intensidade das cores era perfeitamente equilibrada. Agora, você provavelmente está se perguntando por que listamos especificamente a fantasia do Homem-Aranha 2. É simples: no filme, as cores do traje ficaram mais brilhantes e os símbolos de aranha na frente e nas costas foram ligeiramente ajustados, tornando o design mais marcante visualmente. O traje essencialmente reteve os melhores aspectos de seu antecessor e os ampliou, portanto, está no lugar desta lista.
8 VIÚVA NEGRA (VINGADORES: ENDGAME)
O traje da Viúva Negra evoluiu muito nos últimos nove anos. Para Avengers: Endgame, a Marvel deu à personagem o que é indiscutivelmente sua melhor fantasia até hoje. No início da campanha de marketing do filme, um banner apareceu online apresentando os Vingadores em suas novas roupas. Foi graças a essa imagem que demos nossa primeira olhada no novo figurino da Viúva Negra. O traje apresenta um padrão de design futurista sobre o torso e os braços, fazendo com que o tecido pareça blindado e flexível, o que é indispensável na luta contra tiranos intergalácticos. O traje é brilhante, moderno e muito parecido com uma história em quadrinhos, elementos que facilmente o tornam o melhor traje de Viúva. Espero que Natasha consiga uma fantasia tão incrível quanto esta para seu próximo filme.
7 MÁQUINA DE GUERRA (IRON MAN 2)
Após uma provocação sedutora durante o terceiro ato do Homem de Ferro, James Rhodes finalmente fez sua estréia como Máquina de Guerra em Homem de Ferro 2. Nas páginas dos quadrinhos da Marvel, Máquina de Guerra é conhecido por sua aparência volumosa de tanque. Para manter a tendência do MCU para entregar trajes com precisão cômica, o design de ação ao vivo da armadura não decepcionou. Construído com a armadura Mark II de Stark, o traje War Machine era volumoso, pesado e bastante intimidante. Embora não seja tão tecnologicamente avançada quanto a armadura do Homem de Ferro, War Machine parecia uma potência absoluta. O processo de Rhodey foi atualizado algumas vezes desde 2010; e embora cada nova versão da armadura tenha se destacado por si só, sua aparência em Iron Man 2 continua sendo a versão mais bonita até agora.
6 DEADPOOL
Sete anos depois de sua infame virada em X-Men Origins: Wolverine, Wade Wilson finalmente recebeu o prêmio em Deadpool de 2016. A extravagância censurada de Tim Miller permitiu que o mercenário desbocado trocasse as calças de moletom que ele usava no filme spinoff de Wolverine por um traje de precisão cômica impressionante. Devido à simplicidade do design original do personagem, o traje de Wilson tinha boas chances de acabar no hall da infâmia de fantasias de super-heróis de ação ao vivo. Felizmente para os fãs do personagem, os designers de Deadpool fizeram de tudo para trazer a fantasia de Merc with a Mouth à vida. Os insucessos de super-heróis (anti-heróis?) De Wilson abraçaram a simplicidade atraente do traje original do personagem com suas cores vibrantes e um número sem remorso de bolsas, enquanto ainda pareciam táticos e funcionais.
5 PANTERA NEGRA (GUERRA CIVIL)
Black Panther saltou para a tela grande em Capitão América: Guerra Civil. Um pouco menos de dois anos antes do lançamento do filme, a Marvel deu uma olhada no traje de T'Challa por meio de uma incrível peça de arte conceitual. No entanto, apesar da empolgação em torno da revelação na época, ninguém estava preparado para a aparência incrível do produto final. O departamento de figurino e efeitos especiais do filme fez um trabalho notável em trazer o tecido vibranium à vida, entregando um terno que parecia leve e extremamente durável. O sofisticado padrão de design do traje também acrescentou ao seu apelo visual, pois permitiu que o tecido transmitisse um senso de história e tradição. No geral, é difícil argumentar que esse era um traje digno de um rei.
4 THE AMAZING SPIDER-MAN (2012)
Em 2012, a Sony relançou a franquia Homem-Aranha com The Amazing Spider-Man. Querendo explorar um território desconhecido, Marc Webb optou por dar a Peter Parker um novo traje, um que parecia plausível para um adolescente fabricar por conta própria. Para a consternação do diretor, o novo traje foi criticado por se afastar muito do design clássico do Homem-Aranha. Ironicamente, porém, é isso que o torna tão especial. O traje parecia mais leve, elegante e emborrachado do que seu antecessor, um design que serviu tanto como uma interpretação moderna do Homem-Aranha quanto uma homenagem ao seu visual clássico. O traje não teve uma longa vida útil na franquia The Amazing Spider-Man (foi redesenhado para a sequência), mas continua a ser uma abordagem efetivamente ousada e memorável do rastejador de paredes favorito de todos.
3 HOMEM DE FERRO (MARCA III)
O MCU introduziu muitas armaduras diferentes do Homem de Ferro, cada uma mais avançada tecnologicamente que a anterior. Mas mesmo que o público tenha ficado maravilhado com trajes como Bleeding Edge e Ultimate Iron Man, nenhuma das armaduras recentes de Stark superou o design do Mark III, que fez sua estreia no Homem de Ferro. O filme tirou a idiotice do terno original de quadrinhos do herói, mas manteve os melhores aspectos, como os recursos básicos de design e o esquema de cores. O resultado foi uma armadura impressionante que transmitia uma sensação de elegância e poder. O traje não apenas estabeleceu o estilo das armaduras de Tony Stark, mas também lançou as bases para o que esperávamos de outros trajes de super-heróis no MCU.
2 HOMEM DE AÇO
Man of Steel reinventou praticamente tudo sobre o Superman, incluindo seu traje. O terno do Superman tem sido um grampo da iconografia da DC por décadas, mas o diretor Zack Snyder percebeu que a roupa do herói precisava urgentemente de uma atualização para atrair o público moderno. O que resultou foi um excelente exemplo de como bons trajes de super-heróis podem ficar em live-action se adaptados corretamente. O traje do filme apresentava um símbolo "S" mais estilizado e um padrão de design intrincado que fazia o tecido parecer estranho e altamente protetor. Também eliminou os troncos vermelhos, dando ao herói uma aparência mais fundamentada. O traje passou por alterações para Batman v Superman e Liga da Justiça, mas nenhuma das versões sobreviveu à grandiosidade do design do Homem de Aço.
1 CAPITÃO AMÉRICA (O PRIMEIRO VINGADOR)
Dizer que o traje do Capitão América é difícil de adaptar para live-action é um eufemismo. O spandex vermelho-branco-e-azul pode funcionar na página impressa, mas o mesmo não pode ser dito para sucessos de bilheteria de super-heróis. É por isso que o que O Primeiro Vingador fez com a fantasia é nada menos que notável. Tomando a essência do design clássico de Cap, a roupa de ação ao vivo era tanto uma fantasia de super-herói quanto um traje de batalha antiquado. Apesar de seu colorido, a natureza realista do traje permitiu que ele se encaixasse perfeitamente no ambiente de guerra corajoso do filme, tornando Steve Rogers uma presença imponente no campo de batalha. Com um design que parece atemporal e um produto dos anos 40, o traje de ação ao vivo de Cap é uma conquista notável no mundo da moda de super-heróis.