5 coisas de Akira que queremos ver na versão de Taika Waititi (e 5 coisas que não queremos)
5 coisas de Akira que queremos ver na versão de Taika Waititi (e 5 coisas que não queremos)
Anonim

Depois de anos definhando no inferno do desenvolvimento por quase duas décadas, o remake americano do clássico de anime Akira finalmente começou a ser produzido. Com Thor: Ragnarok e o diretor do O Que Fazemos nas Sombras Taika Waititi no comando, Warner Bros. ' A adaptação do lendário filme de animação está marcada para uma data de lançamento potencial para 2021.

Mas, como Akira é uma história essencialmente japonesa, adaptá-la para um público ocidental exigiria muitas mudanças para evitar a perda de certos temas e eventos na tradução - não muito diferente do que James Cameron e Robert Rodriguez fizeram para Alita: Battle Angel. Aqui estão 5 coisas de Akira - ambos mangás e filmes - que queremos ver na versão de Waititi e 5 coisas que não queremos.

9 Want: Akira's Awakening

A cena de abertura de Akira é icônica não apenas porque é um espetáculo de destruição com animação tradicional e linda, mas porque define o tom e o cenário do filme em questão de segundos.

A devastação provocada pela Tokyo Fireball dá origem a Neo-Tokyo e motiva as ações dos personagens, muitos dos quais são sobreviventes da explosão ou seus filhos. Esta alegoria para os bombardeios nucleares de Hiroshima e Nagasaki é parte integrante de Akira, e o remake precisa da catástrofe para evocar o espírito do original - mesmo que seu contexto histórico (ou seja, americano) possa mudar.

8 Não quero: um neo-Tóquio americanizado

Neo-Tóquio não é apenas uma cidade influente que codificou o visual do gênero cyberpunk; é uma representação da reconstrução do Japão pós-Segunda Guerra Mundial. A corrupção desenfreada e a agitação social são resultados diretos do Fireball, transformando a cidade em um personagem próprio.

Um Neo-Tóquio americanizado não deve apenas respeitar o original, mas também mudar seu contexto. Os americanos carregam uma bagagem histórica diferente da que os japoneses estão acostumados, e simplesmente mudar a marca da cidade para Neo-Nova York (ou seja, Nova York) não será suficiente para fazê-la parecer viva e habitada.

7 Want: O Império de Akira

O mangá em que Akira se baseia dura seis volumes, sendo necessária a omissão de alguns arcos e cenas. Um dos que ficaram na sala de edição é o governo de Akira sobre as ruínas de Neo-Tóquio.

Ao contrário do filme em que ele morre logo depois de liberar todo seu poder, Akira consegue viver por um tempo e comandar os sobreviventes. Ver isso realizado na tela não apenas adicionará novo material à história, mas dará ao novo deus mais tempo para ser desenvolvido e mostrar as ramificações de seus poderes na sociedade.

A ironia do deus Akira é que seu nome é muito comum - basicamente, é como a contraparte japonesa de “John” na América. A fachada genérica de Akira é intencional, já que o novo deus nasce não na alta sociedade, mas em seus degraus mais baixos, até mesmo escolhendo um jovem motociclista como seu navio.

Akira simplesmente ser um deus ou um supervilão é um equívoco frequente da história, pois simplifica um personagem definido por camadas e subtexto. O americano Akira precisa nascer das desigualdades sociais e do sofrimento do próprio país, em vez de simplesmente transplantar o deus do Japão.

6 Quer: a transformação de Tetsuo

Tão icônico quanto o primeiro nascimento de Akira é a transformação de Tetsuo em Akira - uma massa gigantesca de carne tumorosa sem forma e quaisquer materiais que estejam por perto. Isso causa ainda mais destruição, que culmina no segundo despertar de Akira que dá a Neo-Tóquio um novo começo.

Tematicamente, a forma final de Akira mostra a verdadeira natureza incontrolável e incompreensível do poder. Visualmente, é um pesadelo nojento que é impossível não olhar. Essa cena também é um dos exemplos mais conhecidos de terror corporal já apresentado na tela, e vê-la em uma glória IMAX live-action valeria o preço do ingresso.

5 Não quero: as velhas gangues de motoqueiros

Akira é mais conhecido pela gangue de motoqueiros The Capsule, mas eles não estão presentes na história apenas para parecerem durões. Em vez disso, Kaneda e seus colegas motociclistas são representações da onda de delinqüência juvenil do Japão durante o período de lançamento do filme.

Um remake americano não pode apenas apresentar as cápsulas ou os palhaços sem o contexto social que os informou. Baseando-se na história e nas ansiedades de uma sociedade diferente, Waititi tem a chance de fazer uma versão única das gangues itinerantes icônicas do material de origem, em vez de simplesmente imitar suas encarnações originais.

4 Want: The Great Tokyo Empire

Outro conjunto de eventos deixados no mangá é o epílogo, onde Kaneda e os jovens sobreviventes de Neo-Tóquio assumem o controle das ruínas da cidade. Em vez de reviver a velha e inepta ordem social, Kaneda promete criar um novo mundo em seus próprios termos.

As cenas finais do anime são esperançosas, embora ambíguas, mas as do mangá são mais finais. Adicionar isso no remake não só dará um fechamento, mas também uma postura clara. Uma narrativa tão politicamente carregada como Akira se beneficiaria muito em tornar suas posições conhecidas, e esse final poderia fazer exatamente isso.

3 Não quero: ciência do mal

Os eventos de Akira são a soma total das ações de diferentes grupos sociais, com os cientistas delirantes que experimentaram em Akira após a Bola de Fogo de Tóquio causando o maior dano, essencialmente criando um deus vingativo.

Embora o tropo do cientista louco seja clássico, é um arquétipo desatualizado que só faz mais mal do que bem. A descrição do anime dos cientistas como a pior parte de um Neo-Tóquio em ruínas fala por si. Em uma época em que a ciência pode ser a única esperança do mundo, esse ataque de antiintelectualismo é a última coisa de que um blockbuster em potencial precisa.

2 Quer: Kaneda e Tetsuo

No coração de Akira está a trágica amizade que Kaneda e Testuo compartilham. Como dois jovens marginalizados e sem futuro em Neo-Tóquio, eles só podem contar um com o outro para sobreviver mais um dia.

O vínculo entre os dois também é trágico que termina em morte, pois um é forçado a ferir o outro que enlouqueceu de poder. Essa irmandade não biológica dá à história sua humanidade e mostra como o mundo é indiferente. O remake de Waititi precisa manter esse par não tradicional intacto para manter o espírito de Akira vivo.

1 Não quero: tudo no script sucateado

Warner Bros.' Akira passou por várias revisões antes que um script de especificação fosse finalmente concluído. O roteiro vazou online após o cancelamento inicial do projeto e é melhor deixá-lo esquecido.

Simplificando, o script parecia uma paródia de um Akira americanizado em vez de um remake real. Algumas mudanças polêmicas incluem: a cidade de Neo-New York, Akira despertando no World Trade Center, colocando a prisão de Akira sob as torres, renomeando Tetsuo para Travis (que agora é irmão biológico de Kaneda) e transformando Kaneda em um bartender em vez de um motociclista. Esperançosamente, Waititi tem algo melhor em mente.