9 papéis finais embaraçosos para grandes atores (e 9 que são incríveis)
9 papéis finais embaraçosos para grandes atores (e 9 que são incríveis)
Anonim

Seria maravilhoso se atores de cinema talentosos pudessem encerrar suas carreiras com um filme final digno deles.

Infelizmente, a vida não é tão maravilhosa. Mesmo os maiores atores de Hollywood já apareceram em filmes de baixa qualidade; estatisticamente, é inevitável que os últimos filmes de alguns atores sejam horríveis. Ainda é deprimente ver uma grande carreira terminar em uma nota baixa.

Considere Bela Lugosi. A talentosa estrela de Drácula e outros filmes clássicos, um dos atores que ajudaram a estabelecer o Universo Escuro original da Universal, ele encerrou sua carreira com alguns breves segundos no infame Plano Nove do Espaço Exterior. De certa forma, ele teve sorte: aquele filme, por puro horror, adquiriu status de cult. A maioria dos filmes finais ruins são embaraçosamente ruins, do tipo que ninguém quer assistir para rir.

Mas há atores que têm sorte ou são cuidadosos o suficiente para fazer melhor. Eles atuam em algo realmente bom antes de se despedirem de Hollywood, seja para a vida após a morte ou para a aposentadoria. Ou se o filme não foi bom, pelo menos eles tiveram uma performance forte o suficiente para poder cavalgar até o pôr do sol com a cabeça erguida.

Em uma longa carreira, talvez um último filme não importe realmente, mas ainda há algo impressionante sobre uma performance final.

Aqui estão 9 papéis finais embaraçosos para grandes atores (e 9 que são incríveis).

18 Incrível: Carrie Fisher

Perder Carrie Fisher antes que ela pudesse filmar Star Wars: Episódio 9 - supostamente planejado como um filme centrado em Leia - é um golpe. Mas pelo menos ela conseguiu sair com uma vitória, com uma forte atuação em um filme forte, O Último Jedi de 2017.

Como um dos últimos líderes restantes das forças de resistência cada vez menores, Fisher brilha. Confrontada com a determinação de Poe, Finn e Rose de ignorar ordens e salvar o dia, Leia parece dividida entre a desaprovação rude e o afeto relutante pelas crianças e sua recusa em seguir as regras (talvez ela pudesse vê-los correndo para sua cela na Estrela da Morte como seu irmão). Além disso, Leia tem um de seus raros momentos para fazer algo eficaz com a Força.

Sentiremos sua falta, mas temos uma boa despedida para lembrá-la.

17 Embaraçoso: Robin Williams

Todos se lembram da incrível narração de Robin Williams em Aladdin? Ótimo, vá assistir e evite a voz de Williams no terrível Absolutely Anything.

No gênero de filmes “o homem obtém poder cósmico e estraga” (por exemplo, Homem que poderia fazer milagres, Bruce Todo-Poderoso), os alienígenas dão ao protagonista Simon Pegg a capacidade de retrabalhar a própria realidade. Isso inclui dar a seu cão o poder da fala; Williams dá a voz e o cachorro passa o resto do filme zombando de seu dono.

De forma deprimente, Williams pode não ter sido a única despedida do filme. Dirigido por Terry Jones, reuniu todos os membros vivos do Monty Python pela primeira vez desde o Monty Python's Meaning of Life. É triste pensar que essa farsa flácida pode acabar sendo a última saudação da equipe, assim como a de Williams.

16 incrível: Heath Ledger

O papel final de Heath Ledger, em Imaginarium of Doctor Parnassus, de Terry Gilliam, quase morreu com ele. Gilliam considerou matar o filme após a morte de Ledger, mas acabou decidindo seguir em frente.

Ledger interpreta Tony, um novo membro do carnaval itinerante de maravilhas de Parnassus que convence Parnassus a atualizar seu ato de envelhecimento. O Imaginarium é um teatro mágico no qual os clientes passam por um espelho para a fantasia; enquanto a maioria das cenas do mundo real de Tony estavam completas quando Ledger morreu, suas aventuras além do espelho, não. A solução: quando Tony passa pelo espelho, ele se torna outra pessoa, como Jude Law ou Colin Farrell. O elemento mágico deixou Gilliam escapar impune.

Gilliam disse que essa abordagem pode ter tornado o filme mais divertido, mas teria sido mais forte se Ledger terminasse sua parte.

15 Embaraçoso: Brittany Murphy

Brittany Murphy começou sua carreira no cinema com uma vitória, como Tai no sucesso Clueless de 1995, depois seguiu com mais de duas dúzias de filmes antes de sua morte em 2009. De todos esses filmes, é uma pena que seu último teve que ser algo mau, que finalmente foi lançado em 2014.

O enredo do filme diz respeito a Christine, uma mulher alvo de uma campanha de assédio que vai de mensagens misteriosas a agressões violentas. Murphy tem o papel ingrato que o crítico DB Behrendt resumiu como "um terapeuta que profere frases de psicologia pop tão irrealistas e mal pesquisadas que se destacam em um gênero repleto delas". O terapeuta até mesmo acena com a mão as evidências do vídeo e sugere que Christine está imaginando tudo.Nem o filme nem a performance deram a Murphy a chance de sair com estilo.

14 incrível: Aaliyah

A cantora de R&B Aaliyah fez apenas dois filmes em seus curtos 22 anos de vida: Romeo Must Die e The Queen of the Damned. Em 2001, logo após terminar de filmar suas cenas no último filme, Aaliyah morreu em um acidente de avião, voltando das Bahamas para os Estados Unidos.

Baseado no terceiro romance de vampiros de Anne Rice, Queen of the Damned faz Lestat, agora uma celebridade do rock, despertar a rainha vampira Akasha (Aaliyah), incrivelmente antiga, incrivelmente poderosa e incrivelmente sanguinária.

O filme não era a ideia de grande arte de ninguém, mas os críticos descreveram o desempenho de Aaliyah como o único "conforto trágico" do filme, com "presença física imponente". Apesar do material, o papel mostrou o potencial e o carisma poderoso de Aaliyah. Nunca chegaremos a ver o que ela poderia ter feito com algo realmente bom.

13 Embaraçoso: Jack Nicholson

How Do You Know era um rom-com que devia parecer incrível no papel. Seu elenco incluiu Reese Witherspoon, Jack Nicholson, Owen Wilson e Paul Rudd. O roteirista e diretor foi James Brooks, que dirigiu Nicholson ao Oscar em Termos de Ternura e As Good As It Gets. Mas a história de Lisa (Witherspoon), uma jogadora de softball aposentada que escolheu entre os dois homens mais jovens, nunca pegou fogo.

O crítico Roger Ebert disse que o roteiro foi mais culpado do que os atores. Nicholson, como pai de Rudd, por exemplo, não tem a decência subjacente que redimiu alguns de seus papéis anteriores de anti-herói - ele era simplesmente um canalha desagradável.

Até o momento, esse é o último filme de Nicholson, embora haja rumores de que ele estará de volta às telas em breve. Então, novamente, esses rumores já voaram antes.

12 Incrível: Daniel Day Lewis

O vencedor do Oscar de Triplo Melhor Ator, Daniel Day-Lewis, anunciou que seu último filme, The Phantom Thread, será o último. Por quê? Day-Lewis disse que não tem certeza, mas “o impulso de parar de fumar se enraizou em mim e se tornou uma compulsão. Era algo que eu tinha que fazer. ”

Supondo que ele se atenha a essa decisão, ele mostrou bom senso na escolha do papel final. Day-Lewis interpreta Woodcock, um estilista de vestidos muito tenso e egocêntrico da Londres dos anos 1950, que tem que ajustar sua vida ordenada ao se envolver com Alma, uma garçonete.

O filme recebeu críticas altamente favoráveis ​​e mesmo os críticos que não gostaram consideram o desempenho de Day-Lewis o elemento de destaque. Seu último papel deve adicionar ao brilho das performances anteriores (My Left Foot, There Will Be Blood, Lincoln) em vez de subtrair dele.

11 Embaraçoso: Audrey Hepburn

Antes de sua morte de câncer em 1993, Audrey Hepburn se aposentou do cinema e se dedicou ao trabalho humanitário. Seus fãs a viram na tela uma última vez em 1989 - infelizmente foi em Always.

Steven Spielberg concebeu o filme como um remake de A Guy Named Joe, sobre um piloto morto da Segunda Guerra Mundial que precisa treinar seu substituto desde o além-túmulo, embora o novo cara também se apaixone pela garota de Joe. O remake foi ambientado nos dias atuais, então, em vez do heroísmo da Segunda Guerra Mundial, o fantasma - orientado pelo agente celestial Hepburn - é um bombeiro aéreo. A premissa não gerou o mesmo drama e Brad Johnson como o novo piloto mostrou todo o carisma de uma tábua de passar.

Hepburn foi charmoso, mas não foi o suficiente para salvar o filme.

10 incrível: Sean Connery

Sean Connery é outro ator que se aposentou, então possivelmente League of Extraordinary Gentlemen não será seu último filme, afinal. Mas até agora, sua virada de 2003 como o lendário caçador Allan Quatermain continua sendo seu canto do cisne.

O filme adaptou a série de quadrinhos de Alan Moore sobre vários personagens do século 19, como Capitão Nemo, Quatermain e o Homem Invisível, unindo forças como um protótipo de equipe de super-heróis. Ele retrabalhou muito do material de Moore, mas não para melhor: Quatermain, um viciado em drogas destruído no início da série, é simplesmente um aposentado rude no filme.

Connery, entretanto, mantém seu poder e intensidade como um leão no inverno. Ele não compensa as falhas do filme, mas sua presença na tela mostra por que ele permaneceu uma estrela por tanto tempo.

9 Constrangedor: Christopher Reeve

Usar Christopher Reeve em um remake de TV de Janela Indiscreta de Hitchcock deve ter parecido um golpe de gênio.

É difícil justificar refazer um clássico de Alfred Hitchcock e a Janela Indiscreta original certamente qualificada como tal. Esse filme de 1954 estrelou Jimmy Stewart como um homem marginalizado por uma perna quebrada, observando com voyeur a atividade em seu complexo de apartamentos e testemunhando um possível assassinato. Mas e em vez de Stewart, você teve Reeve - um paraplégico genuíno - forçado a ficar na mesma posição voyeurística de Stewart por sua paralisia?

Qualquer potencial nesse conceito não se materializou. Os críticos pensaram que o filme não tinha o talento de Hitchcock e se concentrou muito em questões médicas em vez de suspense ou personagem. Reeve faria um papel especial em Smallville, mas Janela Indiscreta foi seu último filme.

8 Incrível: Andy Whitfield

Como Aaliyah, a carreira de Andy Whitfield foi curta, mas memorável. Ao contrário de Aaliyah, seu papel final não foi na tela grande, mas na pequena, como a estrela de Starz 'Spartacus.

O ator nascido em Gales havia trabalhado na Austrália, onde ganhou o papel de Spartacus, o gladiador que organizou uma revolta de escravos contra Roma. Após o sucesso de Spartacus: War of the Damned, ele parecia pronto para coisas maiores.

Em vez disso, Whitfield passou 18 meses lutando contra o linfoma não-Hodgkin. No final, a doença venceu e ele morreu em 2011. Hodgkins permitiu que um documentarista registrasse sua batalha contra a doença em um documentário, Be Here Now, que recebeu críticas elogiosas.

Fãs que preferem ver mais de sua atuação estão sem sorte. Ele só foi capaz de contribuir com uma pequena narração para a série prequela Spartacus: Gods of the Arena.

7 Constrangedor: Peter Cushing

Para uma geração de fãs de terror, Peter Cushing sempre será o malévolo Dr. Frankenstein da Hammer Film e seu heróico Professor Van Helsing. Para uma geração posterior de cinéfilos, ele continua sendo, antes de mais nada, Grand Moff Tarkin comandando a Estrela da Morte. É improvável que alguém de qualquer geração se lembre dele pelo Biggles.

O único filme baseado nas dezenas de romances de WE Johns sobre o piloto temerário Biggles, não se sai bem pelo personagem-título ou por qualquer outra pessoa envolvida. A trama envolve o atual “gêmeo do tempo” de Biggles sendo puxado de volta para a Primeira Guerra Mundial sempre que Biggles está em perigo e, eventualmente, ajudando-o a destruir uma super-arma alemã. Cushing interpreta um oficial britânico que alegremente garante ao protagonista que nada disso é incomum. Pena que nada disso seja bom também.

6 Incrível: Marilyn Monroe

Marilyn Monroe lutou por toda a vida para ser considerada uma atriz séria, não apenas uma estrela quente. Ela provou seu talento repetidamente, inclusive em seu último filme, The Misfits, que também foi o canto do cisne de Clark Gable. Gable faz parte de um bando de cowboys que planejam capturar alguns mustang e vendê-los a um fabricante de pés de cachorro. Monroe é uma mulher divorciada que tenta salvar os cavalos.

Monroe, que cresceu adorando Gable, inicialmente estava com medo de trabalhar com ele. Felizmente, ele a tratou com consideração. Infelizmente, o filme ainda foi uma experiência estressante. O marido de Monroe, Arthur Miller, continuou reescrevendo suas falas, o casamento deles estava indo para um colapso e Monroe precisava de doses crescentes de drogas para continuar. Ela morreria menos de um ano depois, embora Gable tenha passado primeiro.

5 Embaraçoso: Peter Sellers

A delicada sátira de Peter Sellers, Being There, teria feito um final perfeito para sua carreira. Mas então Sellers continuou agindo. Embora ele tenha feito apenas mais um filme ruim antes de sua morte, foi incrível.

The Fiendish Plot of Dr. Fu Manchu mostra Sellers interpretando o malvado gênio chinês Fu Manchu (em yellowface) e o arquiinimigo do vilão Nayland-Smith (não em yellowface). Ambientado na década de 1930, parece uma paródia dos thrillers de Fu Manchu, exceto pela completa falta de algo engraçado. No final, Fu Manchu destruiu o Ocidente ao criar rock-and-roll, uma ideia totalmente desatualizada para um filme de 1980.

Possivelmente Sellers é ruim em parodiar aventuras clássicas - seu remake anterior de Prisioneiro de Zenda também não era bom.

4 Incrível: Adrienne Shelly

Waitress de 2007 foi uma comédia doce e esperançosa estrelando Keri Russell como uma garçonete / padeiro lutando para se libertar de um casamento miserável e começar de novo. Foi escrito e dirigido pela co-estrela Adrienne Shelly, uma veterana de quase duas décadas em filmes independentes, e também apresentava a atuação de Shelly antes de ela ser assassinada.

Inicialmente, quando a polícia encontrou Shelly pendurada em seu banheiro, eles escreveram como suicídio. Eventualmente, descobriu-se que um trabalhador da construção civil a assassinou e encenou o suicídio para encobri-lo.

Embora Waitress tenha marcado o último filme de Shelly como diretora e atriz, sua carreira de roteirista durou um pouco mais. Ela já havia escrito o roteiro de Serious Moonlight (2009) e, em 2016, seu roteiro de Waitress tornou-se a base de um musical da Broadway.

3 Embaraçoso: Boris Karloff

Interpretar a estrela do terror Byron Orlocks em Targets de 1968 deveria ter sido o final perfeito para a carreira de Boris Karloff. É um bom desempenho e um estudo de personagem legal enquanto Orlocks pondera se o terror da velha escola tem algum mérito em um mundo de assassinos em série e tiroteios aleatórios.

Ao contrário de Orlocks, no entanto, Karloff não podia recusar uma parte. Depois de fazer Targets, ele fez quatro filmes terríveis de baixo orçamento no México, todos eles terríveis. O filme final, House of Evil, estrelou Karloff como um fabricante de brinquedos moribundo, cujas criações atacam sua família após sua morte. Ele nem tocou nos Estados Unidos até uma década depois.

Enquanto Karloff eclipsou Lugosi como uma estrela do terror, pelo menos o Plano Nove tem uma qualidade tão ruim que é incrível. Ninguém nunca disse nada tão bom sobre a House of Evil.

2 Incrível: Humphrey Bogart

Humphrey Bogart nunca deixou de dar um bom desempenho, mesmo em filmes terríveis como The Return of Dr. X (o único filme de terror de Bogart). Nem mesmo o câncer de garganta poderia impedir Bogart de assumir um excelente último papel em The Harder They Fall.

Bogart interpretou Eddie, um jornalista duro que recebe dinheiro de um promotor de lutas desonesto em troca de promover a carreira de um boxeador de terceira categoria. Entre os muitos filmes sobre o boxe e a corrupção que o acompanhava, este foi um dos mais cínicos sobre como as lutas eram manipuladas. O papel de Eddie, uma doninha que eventualmente se redime, era natural para Bogart e ele o interpretou bem.

O câncer o matou poucos meses depois de terminar o filme.

1 Constrangedor: Lon Chaney Jr.

Lon Chaney Jr. é o único ator a interpretar todos os Quatro Grandes de terror - Homem-Lobo, Monstro de Frankenstein, a Múmia e Drácula. Ele também se estabeleceu fora dos filmes de terror com sua atuação como Lenny em Of Mice and Men. O Typecasting e as lutas de Chaney com o álcool conduziram sua carreira a uma espiral descendente que terminou no fundo do poço, com Drácula x Frankenstein.

Originalmente intitulado The Blood Seekers, o filme tinha um cientista em uma cadeira de rodas, assistido por Chaney, preparando uma fórmula milagrosa dos corpos de mulheres assassinadas. O produtor Al Adamson decidiu que isso não era um gancho suficiente, então ele adicionou uma nova trama, revelando que o cientista é na verdade descendente de Frankenstein. Ao comando de Drácula, ele ressuscita o monstro Frankenstein, um hulk ridículo com uma cabeça semelhante a um damasco seco gigante. Chaney, como Karloff e Lugosi, merecia coisa melhor.

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