A Internet pode ser um lugar verdadeiramente assustador. De teorias obscuras de fãs explicando programas infantis populares a algumas fanfictions inegavelmente distorcidas, há muitos cantos sombrios na web.
No entanto, também existem lugares felizes. Existem fanfictions bem escritas, histórias onde franquias populares se cruzam e uma série de sites onde artistas brilhantes compartilham seus trabalhos incríveis.
Mais e mais artistas estão encontrando inspiração e apoio em comunidades online e, como resultado, estamos recebendo algumas criações fortalecedoras. Isso parece acontecer com frequência especial na releitura de personagens populares do entretenimento. Heróis icônicos são vistos como heroínas e vice-versa.
Com personagens mais completos chegando à tela grande, os estereótipos de gênero estão sendo destruídos a torto e a direito. Com impressionante arte online de dobra de gênero, esses estereótipos estão ficando ainda mais para trás, e é muito divertido de ver.
No entanto, é mais do que divertido. Com tantos remakes indo bem, mais estúdios estão dispostos a revisitar velhas histórias - e essas peças de arte podem ser apenas o toque de que precisam, Os fãs reinventaram personagens em tudo, de Game of Thrones a personagens clássicos da Disney. Agora, uma onda de personagens da Pixar que trocaram de gênero chegou à internet.
Aqui estão 15 reprojetos malucos da Pixar que distorcem o gênero.
15 Merida
Parece que a cada ano que passa, as princesas da Disney estão ficando mais e mais poderosas. Tiana deu início à tendência em A Princesa e o Sapo, sempre trabalhando muito em direção ao seu sonho. Em seguida, eles nos deram Tangled, onde Rapunzel tomou sua independência em suas próprias mãos.
Então, em 2012, a Disney criou Brave. Mérida foi uma das princesas mais difíceis de todos os tempos, uma mestre no arco e flecha que atirou nas próprias mãos. Ela não estava disposta a deixar os homens elegíveis, mas incompetentes, dos reinos competirem por ela como um objeto. Merida era ferozmente independente e, com seu arco, seria um adversário temível na batalha.
Então, MabyMin imaginou Merida como um guerreiro masculino, e ele é tão intimidante quanto. Nesta versão, ele tem os músculos absolutos para apoiar a pontaria.
14 Miguel
Depois de conquistar o Oscar de Melhor Filme de Animação e Melhor Canção Original neste ano, Coco se solidificou no ranking de sucesso da Pixar. O filme era reconhecidamente mais sombrio do que a maioria, explorando a ideia de morte e vida após a morte.
No filme, Miguel é um jovem obcecado por música. Ele espera seguir os passos de seu bisavô e se tornar o próximo cantor e guitarrista lendário.
No final, Miguel finalmente entende o quão importante é a família depois de saber como seu amigo Heitor foi separado de sua própria filha.
Talvez a história tivesse ainda mais peso para Miguel se ele conhecesse em primeira mão o vínculo entre pai e filha. Então, ChicaAnime pediu uma versão de Miguel quando jovem. De qualquer forma, Coco tinha um elenco de personagens vencedor.
13 Buzz Lightyear
Mesmo alguém que não é um Disneyfilo dedicado reconhecerá as palavras "Até o infinito e além!"
A frase de efeito de Buzz Lightyear tornou-se icônica ao longo dos anos e esperançosamente será ouvida novamente quando Toy Story 4 finalmente chegar aos cinemas (embora se diga que se concentra em Woody e Bo Peep). O próprio personagem foi um dos melhores de Tim Allen, atingindo a nota perfeita de arrogância ingênua enquanto ainda permanecia simpático.
Mesmo assim, em uma época em que filmes como Mulher Maravilha e Guerra nas Estrelas: O Último Jedi estão colocando heroínas no centro das atenções, e com bastante sucesso, imaginar o icônico homem do espaço de Toy Story como uma mulher do espaço parece um remake esperando para acontecer.
Felizmente, TheFearMaster, como são conhecidos no DeviantArt, já tem um pôster perfeito em mãos, e é bastante épico.
12 Mike Wazowski
Billy Crystal é conhecido por dar voz a alguns personagens bem excêntricos, e Mike Wazowski não foi exceção. Ele era uma personalidade Tipo A, mas sempre protegeu Sully. Isso não significa que ele concordou em ser banido para o Himalaia, no entanto. Na verdade, ele era o oposto de tudo bem.
No entanto, no design de LillayFran no DeviantArt, Mike parece prosperar em temperaturas mais frias. Neste caso, Mike é retratado como uma jovem, que abraça a gola de pele. É uma visão muito diferente da personagem, mas ela parece bem menos nervosa, o que é algo que Mike definitivamente precisava estar em seus filmes.
A Universidade de Monstros mostrou como os anos de faculdade pareciam para Mike, mas uma irmandade de Monstros é uma ideia engraçada. LillyFran também tentou projetar um Sully humano, que você pode conferir aqui.
11 Nemo
A Disney e a Pixar mergulharam no mar apenas algumas vezes, mas foram bem-sucedidas. Durante o Renascimento da Disney, houve A Pequena Sereia e, apesar de alguns fãs tentarem esquecer, houve uma sequência. Anos depois, a Pixar mergulhou novamente com Procurando Nemo. Nesse caso, a sequência foi muito melhor.
Claro, Ariel é a única personagem da Disney que cantou sobre seu desejo de ser algo diferente. No entanto, talvez ela não fosse a única que queria mudar as coisas. Pelo menos, é o que parece no design do Nemo de Kayadoodle. Nesse conceito, Nemo é na verdade uma sereia, embora mantenha suas listras características.
Ariel tinha uma queda por fazer amizade com peixes, então é perfeitamente possível que ela e Nemo fossem muito próximos.
10 incríveis
Foram dez anos de espera, mas uma sequência de Os Incríveis finalmente está chegando. De acordo com a Disney e a Pixar, Incríveis 2 colocará Elastigirl na vanguarda, enquanto o Sr. Incrível assume uma missão perigosa e importante: ficar em casa com seu filho mais novo, Jack Jack.
O perigo? Jack Jack está descobrindo seus poderes e parece haver alguns deles.
Helen Parr já é a Sra. Incrível por casamento, embora seja conhecida como Elastigirl no mundo dos supers. No entanto, na representação deste artista, é o Sr. Incrível que se torna a Sra. Incrível. Neal-Illustrator no DeviantArt foi além e influenciou toda a família Parr / Incredible.
Ironicamente, uma Elastigirl com tendência de gênero é muito semelhante a Reed Richards, também conhecido como Sr. Fantástico. Com a fusão Disney / Fox, eles tecnicamente seriam os proprietários do Quarteto Fantástico novamente.
9 nojo
Não importa se você é homem ou mulher, as emoções podem ser avassaladoras. A Pixar tentou retratar isso com Inside Out e parecia acertar na mosca. Cada emoção na cabeça de Riley era adorável à sua maneira, mas Nojo era particularmente identificável.
Dublado por Mindy Kaling, Disgust manteve as coisas tão reais quanto possível, e sempre tinha um comentário sarcástico pronto. Esses comentários podem não ter sempre ocorrido no melhor momento, mas no final, foi exatamente o que Desgosto usou para trazer Alegria e Tristeza de volta ao QG.
Hades foi provavelmente o vilão mais atrevido da Disney, mas Desgosto - embora ela não seja uma vilã - daria a ele uma boa corrida para seu dinheiro, especialmente como Mewidua a retratou - ou, neste caso, ele.
8 Sid
Sid, de Toy Story, é sem dúvida um dos vilões mais sádicos da Disney de todos os tempos. No filme, ele se diverte torturando brinquedos. Felizmente, os telespectadores podem ver sua retribuição cármica em Toy Story 3, quando Sid faz uma breve aparição como um coletor de lixo.
Ele provavelmente é apenas alguns anos mais velho que Andy, pois parece que sua voz está apenas começando a cair.
Nunca ficou claro se Sid é ou não apelido para Sidney, mas convenientemente, esse seria um nome que funciona tanto para um menino quanto para uma menina.
Na criação deste artista, a ideia da última versão ganha vida, embora um pouco envelhecida. Balançando um top curto e shorts curtos, este Sid é de alguma forma mais e menos ameaçador ao mesmo tempo.
7 Relâmpago McQueen
Não há muitas mulheres pilotos de corrida, pelo menos em comparação com os homens do esporte. Como um novato, Lightning McQueen era muito arrogante. Quando se tratava de mulheres, ele era ainda mais insuportável - conquistar Sally não era pouca coisa.
Portanto, é interessante imaginar o que ele teria feito ao se deparar com uma competidora.
É ainda mais interessante imaginar o próprio Lightning McQueen como motorista. Para aqueles que estão tendo problemas, SparklinMii criou versões femininas desses personagens para nós, e é bastante impressionante.
Já era gratificante ver McQueen não apenas ganhando a Piston Cup como um novato, mas também vencendo o condescendente Chick Hicks por cima.
Se Lightning McQueen fosse mulher - e por falar nisso, humano - a Disney poderia ter uma heroína do esporte icônica em suas mãos.
6 Woody
No universo Pixar, a única cowgirl é Jessie. Ela não foi apresentada até Toy Story 2, mas rapidamente se tornou uma personagem amada. Graças a Sarah McLachlan, a canção de Jessie "When She Loved Me" é uma das baladas mais tristes do repertório Disney.
O que surpreendeu a maioria dos fãs foi que Jessie não foi apresentada como um interesse amoroso por Woody. Um romance eventualmente floresceu com Buzz, mas era mais uma história de fundo. Em vez disso, a história se concentrava mais em como Jessie era apenas mais um membro da gangue e que ela definitivamente poderia se manter sozinha.
Ainda assim, ter duas vaqueiras na gangue é um conceito intrigante. Um artista ilustrou uma versão reimaginada de Woody, mas é definitivamente um pouco mais revelador do que a Disney teria imaginado.
5 Sully
No mundo dos monstros, James P. Sullivan era o mais viril possível. Ele era grande, era assustador e tinha um coração enorme. Ele era como um irmão para Mike Wazowski, e basicamente uma figura paterna gigante e peluda para Boo. Ele tinha um instinto natural para cuidar das pessoas, apesar de seu tempo aterrorizando crianças antes de Boo.
Reimaginado como uma mulher, como Pixiv fez em Zerochan, Sully pode ter tido uma natureza parental ainda mais forte. Claro, nesta versão, Sully é uma garota muito jovem. Seu cabelo ainda é do azul mais brilhante, mas o roxo parece ser uma espécie de gelatina.
Na Universidade de Monsters, a Pixar explorou os anos de faculdade de Mike e Sully. Com esta arte, é fácil imaginar como foram seus anos ainda mais jovens - desta vez em formato de anime.
4 Ernesto De La Cruz
Com o lançamento de Coco, um novo vilão se juntou ao lado negro da Disney / Pixar. Ernesto De La Cruz pode não parecer o tirano mais assustador do grupo, mas ele se junta ao pequeno clube de vilões da Disney que realmente acabaram com a vida de alguém.
Aclamado como uma lenda, De La Cruz viveu e morreu sob os holofotes - literalmente. Ele foi morto após ser esmagado por um sino gigante durante uma apresentação. No entanto, ao que parece, Ernesto De La Cruz não era o ícone que todos acreditavam que ele fosse. Na verdade, ele (spoilers) assassinou seu melhor amigo Hector para roubar suas músicas e continuar ganhando fama.
Ainda assim, alguns dos melhores vilões da Disney são mulheres - Ursula, Malévola, Rainha do Mal, por exemplo - e SelineAbanto aproveitou a oportunidade para recriar De La Cruz como outra vilã.
3 Randall Boggs
De todas as histórias de origem do vilão por aí, a história de Randall Boggs é uma das mais estranhas, embora comum. Basicamente, ele estava chateado porque seu melhor amigo Mike o abandonou, então de alguma forma se tornou ainda mais popular do que Randall (ele fazia parte da ROR afinal).
Talvez a revelação mais inesperada veio quando foi mostrado que o estrabismo maligno característico de Randall era na verdade apenas o resultado de ele ter optado por não usar seus óculos para se tornar mais popular.
Em uma versão muito mais fofa de Randall, este criador Zerochan imaginou o monstro como uma garota humana. Além disso, a amizade com Mike Wazowski claramente floresceu, em vez de ser destruída pela vida na faculdade grega. Existem fanfictions por aí para quase tudo, e essa ilustração provavelmente seria uma base excelente.
2 medo
Nojo de Inside Out era adorável por seus comentários maliciosos. No entanto, o que tornava Fear cativante era o quanto ele se importava com Riley. Realisticamente, nenhuma emoção se importava mais do que Joy, mas o medo chegou bem perto. Ele queria manter Riley longe de toda e qualquer coisa assustadora, por qualquer meio necessário.
O traje preferido de Fear era um colete de lã e gravata borboleta, que por acaso é uma combinação de gênero neutro. Com isso, fica ainda mais na moda quando combinada com uma saia, como Mewidua mais uma vez imaginou.
Para alguns públicos, os gêneros de cada emoção eram um ponto de discórdia - especialmente depois de ver que a mãe de Riley tinha todas as emoções femininas e vice-versa para seu pai. As probabilidades são de que fazer de Fear uma personagem feminina no cérebro de Riley não mudaria tanto a história, mas é um conceito divertido.
1 Wall-E
Wall-E nunca disse nada ao longo de seu filme, mas ele ainda era de alguma forma um dos personagens mais adoráveis que a Disney já criou. Ele era essencialmente o pequeno compactador de lixo que poderia, na esperança de tornar a civilização habitável para os humanos novamente.
O que tornou sua história tão triste foi o isolamento de Wall-E. No entanto, ele encontrou Eva. Isso é o que tornou o filme mais impressionante - a Disney conseguiu escrever e fazer o público se importar com uma história de amor entre dois robôs, entre todas as coisas. Agora, se Wall-E e Eve fossem humanos, o filme poderia ter sido ainda mais comovente do que Up.
Para tornar a imaginação ainda mais fácil, DarlingTenshi criou uma representação de Wall-E não apenas como um humano, mas também como uma jovem mulher. Ela torna o equipamento de compactação de lixo quase na moda e compartilha uma inocente com o robô original.
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