Em 2001, O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel deu início a uma temporada que durou quase duas décadas. O épico de alto conceito não luta com o bem e o mal como flexíveis ou absolutos, em vez disso, ele se aprofunda nas maneiras como indivíduos e grupos lutam para incutir significado em suas vidas e perseverar em face de adversidades horríveis.
Em vez de aprender com os personagens e pontos de trama da história, derivando uma moral ali, o trabalho de Tolkien lembra o leitor de que a beleza está na jornada e, no final, mesmo que os personagens salvem o mundo, eles estão de volta para onde começou, apenas um pouco pior para o desgaste.
A trilogia de filmes inicial de Peter Jackson parecia tão sinuosa quanto os livros deveriam ser, e agora, no final dessas duas décadas, enquanto os fãs se esforçavam pelos filmes e esperavam pacientemente pelo lançamento de seqüência após seqüência, eles (lentamente) aprenderam a pouco da apreciação de Tolkien por dedicar um tempo para a jornada como um todo.
Para todos os outros que não conseguem parar de voltar e criticar diferentes partes da jornada, em vez de apreciá-la pelo que foi, aqui estão 22 fundições em leque do Senhor dos Anéis, melhores do que o que temos.
22 Anna Kendrick - Arwen
O desempenho de Liv Tyler como a princesa de Valfenda, Arwen, pode ter dividido o público, mas esta reformulação do fã é tudo menos uma escolha óbvia. Anna Kendrick não era nem mesmo um lampejo nos olhos da pré-produção de Crepúsculo quando o filme O Senhor dos Anéis foi lançado, mas se ela estivesse no ponto em sua carreira que está agora, Arwen teria assumido uma imprevisibilidade na tela que Tyler não entregou.
Os fãs de Rings da velha escola podem protestar contra a franquia de Pitch Perfect interpretando a protagonista feminina na trilogia de fantasia épica, mas o timing cômico de Kendrick e seu olhar penetrante podem fazer uma visão atraente do elfo.
Não é muito exagero imaginar a atriz assumindo várias das principais cenas, apenas supondo que a New Line Cinema estava indo para um remake muito mais jovem. A sequência de Arwen levando Frodo para as fronteiras de Valfenda para salvar sua vida dos Espectros do Anel tem um potencial para ser feito de forma poderosa com Kendrick no papel. Se Liv Tyler pegasse os elfos e os interpretasse como um Vulcano sereno e desapegado, Kendrick poderia trazer um pouco mais de vantagem para Arwen, lembrando o público de que ela é uma guerreira e também uma princesa.
21 Jeremy Irons - Saruman
Antes de interpretar Alfred na última atualização da Warner Brothers sobre a franquia de filmes Batman , Jeremy Irons teve uma corrida em The Borgias, ele foi um mosqueteiro em O Homem da Máscara de Ferro (1998) , e ele até dublou o leão do mal, Scar, em O Rei Leão (1994). Enquanto Christopher Lee faz um bom trabalho com Saruman na trilogia original, Jeremy Irons serviria como uma reformulação ainda mais eficaz.
O Saruman de Lee é definitivamente assustador o suficiente para ser um feiticeiro do mal, mas ele é quase ameaçador demais. Há momentos em que sua maldade abate um pouco a de Sauron. O fato de Christopher Lee ser um Saruman tão aterrorizante pode ter levado as pessoas a pensar que ele era o grande mal de toda a missão, resultando em alguma confusão de nomes clássicos entre os fãs comuns. Irons também traz um ar de vulnerabilidade desequilibrada, muito mais simpático do que Christopher Lee poderia. Mesmo quando ele estava jogando Conde Dooku, no Star Wars prequels, o público nunca poderia realmente sentir qualquer empatia ou simpatia por seu personagem, em vez disso, apenas ver um peão faminto de poder. Jeremy Irons no papel tem o potencial de inspirar os fãs com um maior senso de compaixão pelo personagem. Até que eles finalmente descobrem que ele vende toda a Sociedade para Sauron.
20 Nicholas Cage - Aragorn
Cage não era apenas o favorito dos fãs para Aragor, ele estava realmente concorrendo ao papel por um tempo, eventualmente recusando em favor das obrigações familiares. Cage é um nome frequente no topo de todas as listas de papéis em quadrinhos e fantasia, já que seu fandom pessoal foi bem documentado. Embora essa reformulação possa ter soado como uma boa ideia na época e poderia, concebivelmente, ter produzido um bom resultado, esta reformulação é um pouco mais arriscada do que a performance de Viggo Mortenson.
Cage e Mortenson têm a discrepância entre eles que Christopher Lee e Jeremy Irons têm, exceto ao contrário. Enquanto o mago obstinado e estóico de Lee trabalhava para Saruman em sua maior parte, um Nicholas Cage arborizado e estóico teria tirado algo do Aragorn de Mortenson, especialmente quando se trata de seu relacionamento com quem está jogando Arwen. Filme experimental é uma coisa, tentar assistir Nicholas Cage e Anna Kendrick produzindo química na tela seria um pouco perturbador por vários motivos. Cage como Aragorn, a la Mel Gibson como uma versão do Senhor dos Anéis de William Wallace, é uma ideia da qual os fãs podem ter sorte de que Hollywood se afastou, pela primeira vez.
19 Eric Bana - Boromir
Esperançosamente, Eric Bana como Boromir resultaria em mais do que o heróico Hector de Troy (2004) se transformando no vilão Nero de Star Trek (2009), embora esse não fosse o pior lugar para começar. Sean Bean interpretou o príncipe humano na Fellowship na tela, mas um pouco mais de trabalho de base poderia ter sido feito para uma lenta decadência do início de Boromir até seu final oportuno.
Infelizmente, Bean simplesmente entregou tudo com aqueles olhos sinistros nos primeiros momentos do primeiro conselho da Irmandade. Quando ele foi finalmente preenchido com flechas, todas as platéias pensaram: "Eu sabia que ele não era bom desde o primeiro minuto", em vez de dizer "Oh meu Deus, a Sociedade!" Ninguém pode ter certeza de que a performance de Eric Bana teria feito o Boromir girar mais suavemente, mas Bana pode muito bem ter algum equipamento inocente que Bean lutou para encontrar. A traição de Boromir configura a verdadeira natureza insidiosa do mal do Anel e inverte a jornada da história mecânica do bem contra o mal para algo que olha para a corrupção dentro de todos os humanos. Em vez de um momento de boca aberta de perda ao ver o assassinato de Boromir, alguns membros da platéia assentiram em aprovação com a perda de Sean Bean.Bana pode ter sido uma perda um pouco mais deprimente.
18 Sung Kang - Legolas
Tudo o que uma pessoa precisa ver é o trabalho de Sung Kang na franquia Velozes e Furiosos para se interessar em ver sua opinião sobre o enigmático arqueiro elfo Legolas. Orlando Bloom lançou sua carreira como um megastar de Hollywood fora do papel, então pode parecer uma escolha estranha para embaralhar o elenco, mas definitivamente houve momentos em que Bloom assumiu a tela um pouco agressivamente demais para as sutilezas de Legolas aparecerem.
A opinião de Bloom sobre o teimoso príncipe elfo atraiu muitos olhares, mas ele é um personagem difícil para o público se relacionar de alguma forma.
Sempre que Legolas não estava olhando para os Orcs e atirando flechas em seus rostos, parecia um solitário esnobe e pomposo que só se importava consigo mesmo. A introdução de Legolas de Sung Kang na Fellowship teria mudado a dinâmica radicalmente. Sua entrega é igualmente concisa, mas convidativa ao mesmo tempo. Isso leva a um cara isolado, talvez danificado, mas não alguém que esteja interessado em ser um valentão ou rebaixar os outros. Kang pode muito bem ter trazido para a tela um Legolas que era capaz de se divertir, ao invés de apenas sentar no canto e tirar sarro dos anões.
17 David Bowie - Elrond
Outra escolha para o papel que estava realmente sendo considerado na época. Fãs e estúdios de produção adoravam quando David Bowie atuava, então ele foi uma escolha natural para Elrond antes de Hugo Weaving finalmente assumir o papel. O profético rei elfo não é tão diferente do papel que desempenhou em Labirinto (1986), a visão de David Bowie, em plena maquiagem mágica, de pé na alcova mais alta do palácio de cachoeiras de Valfenda teria ficado ótima no trailer.
Bowie recusou o show por motivos familiares, mas a prova de sua habilidade como ator também pode ser vista em Zoolander (2001) e The Prestige (2006). O Elrond de Weaving desempenha um grande papel na preparação para o último ataque de Sauron e ele estava lá na primeira fuga do Anel de Mount Doom, então o papel é considerável. Atuar como um rei, um general, um amigo e um pai teria dado a David Bowie o papel de sua vida, mas esta pode ser outra reformulação com olhos maiores que o estômago. Infelizmente, os fãs nunca saberão o que a estrela pop teria feito com o rei dos elfos mais velho ainda residente na Terra-média, mas se ele tivesse sido escalado para o papel, o público provavelmente teria assistido à batalha final com um pouco mais de suspense.
16 Gabrielle Union - Arwen
Union estava começando com Bring it On (2000), quando o Senhor dos Anéis estava chegando aos cinemas, mas ela teria sido outra escolha impressionante para Arwen se tantas estrelas tivessem entrado na fila. Além de sua vez como a capitã líder de torcida adversária da East Compton High School, Union participou de 10 Things I Hate About You (1999) e Cradle 2 The Grave (2003).
Adicionar Union a um elenco que já é todo branco pode parecer estranho em termos de relação familiar, especialmente com a questão sem resposta de Elrond sobre sua linhagem. Mas essa reformulação dos fãs está correta: Union merecia um papel como esse quando estava no auge de sua carreira. O público raramente teve a chance de ver o alcance emocional de Union no centro do palco, mas ela girou bem entre o líder dominador e a empática líder de torcida do colégio em Bring it On , e ela também foi sábia em sair dessa franquia o mais rápido possível. Em Cradle 2 the Grave, ela mostra a promessa como protagonista como Daria, mas depois disso, sua carreira nunca teve a chance de Liv Tyler de estar à altura em uma grande franquia como Lord of the Rings .
15 Tom Wilkinson - Théoden
Tom Wilkinson não está no topo da lista de reconhecimento de nomes de cavalheiros britânicos idosos e distintos, mas ele ainda esteve em quase tudo, varrendo o cinema e a televisão americanos do início dos anos 2000. Ele pode ser mais memorável como o primeiro filósofo americano Benjamin Franklin, na minissérie de John Adams . Antes disso, ele mergulhou na fantasia, primeiro como Carmine Falcone em Batman Begins, de Christopher Nolan . Ele também reforçou sua filmografia de Hollywood trabalhando com os maiores nomes em projetos como Grand Budapest Hotel (2014), The Lone Ranger (2013) e The Green Hornet (2011).
Com seu talento para interpretar líderes derrubados pela enfermidade, Wilkinson teria sido uma ótima escolha para o papel de Théoden e seu arco principal nas Duas Torres.
Um rei derrubado por uma paralisia negra é exatamente o tipo de raiva rastejante e decrépita que o velho zangado de Wilkinson joga tão bem. Olhando de seu trono no topo de Rohan, Wilkinson pode ter trazido algo para o papel que Bernard Hill não conseguiu nos filmes originais. Wilkinson também não desempenhou o papel principal de outro humano como administrador de Gondor neste conjunto de filmes, embora ele também possa ter dado a John Noble uma corrida para seu dinheiro. Muitos distintos cavalheiros britânicos, filmes de fantasia quase medievais insuficientes para todos eles estrelarem.
14 Mark Addy - Gimli
Mark Addy prova que não é preciso ser distinto para ser um cavalheiro britânico. Seu corpulento trabalho teria aberto bastante espaço para o papel do sensível anão Gimli, empunhando o machado, mas John Rhys-Davies encheu o personagem com sua voz potente. Addy, ao lado de Tom Wilkinson, teve uma pausa precoce em The Full Monty (1997), ele também é conhecido por seu trabalho em A Knight's Tale (2001) e a adaptação de fantasia que ele finalmente conseguiu, Game of Thrones .
Sua vez como o breve Rei de Westeros, Robert Baratheon, é um bom exemplo de como ele teria criado o personagem Gimli. Os fãs poderiam esperar um timing cômico ligeiramente melhor em seus golpes em Legolas, mas um pouco menos daquela voz pela qual Rhys-Davies é conhecido. O maior alcance que Gimli mostra na trilogia de filmes está no primeiro, The Fellowship of the Ring , quando ele e sua equipe viajam pelas minas de Moria e descobrem todos os parentes caídos do anão. Imaginar Addy fazendo aquela descoberta horrível e gritando de tristeza e medo pela situação que os aguarda leva a cena em uma direção totalmente nova. Addy pode até ter trazido ainda mais equilíbrio para a Irmandade, potencialmente inspirando mais fãs a chamar Gimli de seu membro favorito.
13 Daniel Day Lewis - Aragorn
Outro fã esperançoso de que estava realmente concorrendo ao papel é Daniel Day-Lewis para Aragorn. Alegadamente, Day-Lewis foi convidado repetidamente a aceitar o papel por Peter Jackson, mas continuou alegando um conflito de agenda. Assim que Mortenson foi contratado para o papel, outro ator de método intenso assumiu o papel principal masculino.
Day-Lewis, Last of the Mohicans (1992), Gangs of New York (2002), There Will Be Blood (2007), traz uma intensidade famosa para cada personagem que ele interpreta, e os fãs podem se perguntar como essa reformulação teria melhorado o Função. Nas batalhas, Day-Lewis pode ter trazido ainda mais preparação e agressão para o papel do Ranger do que até mesmo Mortenson, mas as cenas mais suaves potencialmente poderiam ter sofrido. Daniel Day-Lewis mostrou sua vulnerabilidade durante Lincoln, mas seu talento para o romance não foi visto com sucesso em filmes. A história de amor entre Aragorn e Arwen foi uma das batidas mais emocionalmente gratificantes em toda a odisséia; deu algo para os fãs torcerem por mais de dois hobbits tentando salvar o mundo. Phantom Thread pode ter sido o último filme de Daniel Day-Lewis, mas isso provavelmente não impedirá Peter Jackson de tentar escalá-lo em projetos futuros de Tolkien.
12 Emma Stone - Galadriel
Se O Senhor dos Anéis fosse escalado hoje, Emma Stone definitivamente estaria na corrida por Galadriel, a rainha elfa de Lorien Wood. Cate Blanchett, estrela de Oceano de 8 (2018) , Não Estou Lá (2007) , e Thor: Ragnarok (2017), desempenhou o papel no original e habitado o personagem com uma aura alienante do poder, que conjurou uma força serena. Emma Stone, mais conhecida por seus papéis em La La Land (2016), Birdman (2014) e Superbad (2007), conquistou o nicho de sua geração para uma personagem pensativamente empática e estóica do poder feminino. O poder de Stone como ator, assim como o de Blanchett, vem de sua satisfação interior de visão.
Essa determinação autocontida é perfeita para Galadriel, já que não é exagero imaginar Stone deslizando pela floresta, apresentando-se à Sociedade ou lendo assustadoramente os pensamentos de Frodo e se comunicando telepaticamente por todo o lugar. Se há algum ator plausivelmente capaz de telepatia inata, é Emma Stone. Lamentavelmente, os filmes reais foram lançados muito antes da carreira de Stone, então essa reformulação cai na futura categoria de adaptação. No entanto, se um projeto de série de televisão baseado nos acontecimentos em torno da Terra Média acontecer na Amazon (e se Stone se dignasse a fazer um programa de TV), ela ainda seria uma grande rainha dos elfos.
11 Anthony Hopkins - Denethor
Não houve nenhuma palavra se Anthony Hopkins estava realmente concorrendo ao papel de Denethor, mordomo de Gondor, mas ele definitivamente teria contribuído para o personagem se tivesse a oportunidade. O vencedor do Oscar Hopkins, estrela de Silence of the Lambs (1991) , Westworld (2016) e How The Grinch Stole Christmas (2000), teria trazido um pouco mais de charme ao papel do que John Noble, mas usando seu Odin voz e arrepios Hannibal Lector, ele poderia ter sido igualmente assustador. Noble, conhecida por Fringe (2008) , e The Last Airbender O filme (2010), entre outras coisas, foi mais do que suficiente, mas essa reformulação do fã carregaria mérito se a franquia se encontrasse sem qualquer poder de estrela.
Durante aquela cena em que Denethor está lamentando sua existência e comendo seu suculento almoço de tomate, intimidando Pippin, Billy Boyd teria ficado muito mais assustado cantando aquela música na frente do intimidante, mas cintilante, clarão de Anthony Hopkins.
No final, Noble provavelmente ainda era a escolha certa, mesmo que apenas por seu rugido incrivelmente neozelandês que aterroriza a todos e confirma sua loucura. Ainda assim, é uma pena que Hopkins não tenha sido incluído em nenhuma das franquias de outra forma. Ele teria sido um grande orc idoso, por exemplo.
10 Benedict Cumberbatch - Sauron
Junto com Peter Jackson, se algum de nós soubesse sobre Benedict Cumberbatch antes, o teríamos incluído em nossas vidas. Cumberbatch era a voz por trás dos antagonistas dos filmes de O Hobbit , Smaug, o Dragão e Necromancer, mas também teria sido tão terrível quanto a voz do grande mal da trilogia inicial. A estrela de Sherlock (2010) , Doutor Estranho (2016) , e Frankenstein (2011) tem um talento voz fortemente articulada e entrega estilo único que teria servido bem o Mestre da Montanha da Perdição.
A voz de Alan Howard foi ouvida enquanto Sauron esmagava os exércitos de toda a Terra-média na primeira trilogia, gritando com aquele olho de fogo. Cumberbatch, observando a conexão entre a versão que os fãs de Sauron viram primeiro e esta encarnação primitiva nas sequências de O Hobbit , preenche a voz sombria, estrondosa e poderosa com uma grande quantidade de ruído e fumaça apenas para lembrar aos espectadores que, embora esteja falando nossa língua, esse ser definitivamente está além do humano. Efeitos vocais e camadas de tons diferentes à parte, a dublagem de Cumberbatch carrega mais intenção do que a original, com os resultados de Smaug e o Necromancer sendo muito diretos e agressivos. A voz que emanava de Mordor tendia a ser mais vaga e sinistra, mas, novamente, vaga e sinistra é o pão com manteiga do vilão tirânico.
9 Tom Hiddleston - Língua de Cobra
Essa reformulação é outra que acabou de perder o alinhamento de gerações. Língua de Cobra, o servo chorão de Saruman que usa sua posição na corte de Rohan para infectar Théoden e derrubar os Cavaleiros do Oeste. Hiddleston, mais conhecido por Thor (2011) , a noite gerente (2016) , e Muppets Most Wanted (2014), provou em seu papel de Loki que ele é capaz de descer os níveis traiçoeiros de aperto patética de Língua de Cobra no poder. No mínimo, Hiddleston pode ser muito simpático como a podridão que envenena o trono, mas interpretar um personagem tão desesperado e conivente que só teria adicionado o suspense ao filme.
O que não tira nenhum crédito do desempenho de Brad Dourif. Sua vez como o personagem foi incrivelmente assustador, mantendo-se em linha com os outros destaques de sua carreira como protagonista em One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) e o homem por trás de Chucky de Child's Play (1988). Com o currículo de Dourif estabelecido como um calcanhar, é mais fácil ver como ele construiu a base para a bondade latente de Língua de Cobra e a raiva reprimida e ardente. Hiddleston teria grandes posições para preencher, mas com sorte ele poderia ter levado o público mais fundo em sua espiral de vergonha de autopiedade e ódio.
8 Jim Broadbent - Bilbo Baggins
Esta é uma sugestão para uma reformulação para o idoso Bilbo, não a da franquia O Hobbit , embora, reflexivamente, Broadbent possa ter sido uma imagem mais precisa de um Martin Freeman já idoso, que continuaria a interpretar o personagem nas prequelas. Jim Broadbent, talvez mais conhecido por papéis em Moulin Rouge (2001) , Bridget Jones' Diário (2001) , e Harry Potter eo Enigma do Príncipe (2009), traria um ângulo muito diferente do que Ian Holm, que interpretou o Hobbit em a primeira franquia.
Holm, Alien (1979), The Fifth Element (1997), Ratatouille (2007), trouxe uma quantidade perfeita de rabugice para Bilbo. Sua versão farta, apenas querendo ser deixada em paz, do personagem parecia muito fiel aos livros e sua perturbação, à vista durante aquela cena em Valfenda, fez um ótimo trabalho apoiando o poder do Anel. Broadbent pode ter trazido uma vantagem um pouco mais suave para o mais velho Bolseiro, mas ainda teria que ser capaz de acessar aquele lado cruel, Bilbo poderia. Se qualquer coisa, Broadbent pode ter trazido um cansaço charmoso e ao estilo de Horace Slughorn que Bilbo, o viajante do mundo com certeza teria. Esse encanto pode ter chegado ao público para dar ao tio de Frodo um pouco mais de simpatia, mas o Bilbo mais rabugento era igualmente hilário e perturbador.
7 Clarke Peters - Gandalf
Essa reformulação definitivamente teria levado Gandalf, o Cinza em uma nova direção, mas Clarke Peters, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017), The Wire (2002), K-Pax (2001), teria incorporado o mago bem-sucedido e adicionado uma nova dimensão para seus poderes.
Os olhos severos de Peters e seu afeto direto teriam provavelmente dado ao público um Gandalf mais fundamentado, mas isso provavelmente apenas aumentaria sua aura de poder abrangente e sua riqueza de conhecimento.
McKellan, agora uma representação familiar da magia como um todo, graças a esse papel, trouxe muito para o papel, definitivamente criando uma figura maior que a vida. Seus outros créditos incluem X-Men (2000), Gods and Monsters (1998) e O Código Da Vinci (2006), junto com várias produções de Shakespeare de alto nível, então ele não é estranho a interpretar personagens com um escopo amplo e características ultrajantes. Ao longo de seu próprio arco, Gandalf está entrando e saindo, quase indiferente sobre a missão às vezes, fazendo seu melhor como mago, mas ainda assim uma entidade imortal ao invés de um membro da família. Enquanto ele, Frodo e Bilbo criaram um bom relacionamento no cinema, com Peters naquele papel, sua essência na equipe poderia ter sido entregue ainda mais e sua perda e recuperação teriam sido ainda mais deslumbrantes.
6 Sean Connery - Gandalf
Se o Gandalf de Clarke Peters trouxesse a Sociedade para uma família mais unida, a visão de Sean Connery sobre o mago às vezes conhecido como Mithrandir, poderia consolidar Gandalf como o avô do grupo. Connery, famoso por seus papéis como James Bond e a estrela de The Rock (1996) , e The League of Extraordinary Gentlemen (2003) geralmente desempenha mais papéis do que Gandalf de Tolkien, embora relatos digam que ele recebeu o papel de Jackson. De sua parte, Connery admite sem rodeios que não se conectou com o papel depois de lê-lo e passar a oportunidade. O lendário ator escocês ganhou todo o direito de ser seletivo, mas os fãs ainda podem se perguntar o que os filmes teriam feito com seu sotaque bombástico preenchendo o diálogo.
Onde McKellen trouxe uma profundidade de sensibilidade envolta em misticismo indiferente, o Gandalf de Connery teria sido muito mais marcado pela batalha e perspicaz, talvez um pouco mais emocionalmente instável também. Imaginar seus olhos penetrantes espiando por baixo de um chapéu de aba larga ou o quão desdenhosamente ele advertiria Bilbo poderia facilmente destacar o personagem. Os críticos podem duvidar das habilidades do 'suave herói de ação' que Connery é mais conhecido por cuidar do bem-estar de um reino inteiro, mas achamos que ele acertou em cheio.
5 Nick Offerman - Gimli
O severo e comicamente rude Nick Offerman seria uma reformulação perfeita para a versão da franquia de Gimli, se os filmes fossem reinventados para hoje. Offerman é mais conhecido como Ron Swanson, o homem franco da floresta que administrava o escritório de Parques e Recreação .
Ele é um pouco alto para um anão, mas os pelos faciais transbordantes, a voz rosnante e o humor seco dariam ao público uma visão fresca e um pouco mais cômica de Gimli, filho de Gloin.
John Rhys-Davies interpretou o representante anão da Fellowship na franquia de Peter Jackson e ele efetivamente mostrou aos fãs o orgulho e a honra dos anões sob uma armadura hirsuta. Davies, conhecido por seu papel na franquia Indiana Jones , Princess Diaries 2 , e uma série de papéis de dublagem, é o segundo sotaque escocês mais famoso desta lista e ainda conta como a característica mais cativante de Gimli. Para Offerman trazer algo mais para o personagem, ele teria que fazer mais do que apenas rosnar para atravessar a Terra-média, mas se ele pudesse misturar seu humor e revelar um pouco mais das sensibilidades de Gimli, como ele foi capaz de acessar como Ron Swanson, a dinâmica entre ele, Legolas e Aragorn assumiria uma atitude totalmente nova.
4 James McAvoy - Frodo Baggins
Parece que a carreira de McAvoy perdeu uma oportunidade de ser considerada por Frodo enquanto a trilogia original estava sendo filmada. O ator, que apareceu nos rumores sobre o elenco de O Hobbit, negou qualquer envolvimento na produção, mas mencionou que estaria aberto para interpretar um jovem Gandalf se a oportunidade surgisse. Isso se encaixa no currículo de McAvoy até o momento, incluindo papéis principais em X-Men: First Class (2011) , Split (2016) , The Last King of Scotland (2006). Em todos esses projetos, o personagem de McAvoy tem sido um pouco mais autodirigido e menos indefeso do que Frodo de Elijah Wood às vezes aparecia.
Wood, cuja filmografia inclui Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) , Happy Feet (2006) , The Faculty (1998), derrama os medos e a tensão emocional de seu personagem na tela de forma tão eficaz que o público estava sentindo cada minuto da dor do O anel estava causando. Cada vez que seu rosto aparecia na tela, o público podia verificar como o poder corrosivo do Anel o estava afetando. O Frodo de McAvoy pode ter sido um pouco mais reservado, mais introvertido e contemplativo. É possível que sua opinião sobre o personagem tivesse resultado em um Hobbit mais hesitante. Mas, embora o equipamento neutro de McAvoy seja um pouco mais silencioso do que o de Wood, isso poderia tornar seu humor e suas oscilações de caráter muito mais estimulantes.
3 Liam Neeson - Boromir
Esta é uma reformulação do fã que não teria comprometido nenhuma parte do personagem. Se Liam Neeson tivesse sido escalado como o potencial salvador de todos os humanos da Terra-média, Boromir teria roubado o show durante a The Fellowship of the Ring e o público teria sentido muito mais conflito em torno do amigo que se tornou inimigo. Neeson, ao contrário de Bean, não teria telegrafado uma traição no primeiro instante, resultando em um colapso final muito mais deprimente e uma morte ainda mais dolorosa no final do primeiro filme.
Sean Bean, cujo currículo resumido inclui GoldenEye (1995), National Treasure (2004) e Patriot Games (1992), interpretou um vilão em cada um desses filmes. Instantaneamente, quando ele apareceu na tela, o público ficou do lado de Frodo, obtendo uma vibração assustadora desde o momento de sua explosão gananciosa naquele primeiro conselho de Elrond. O retrato dos papéis de Neeson inclui alguma vilania, como Batman Begins (2005) e alguma mentalidade de guerreiro, Taken (2008), mas também profunda sensibilidade, Lista de Schindler (1993). Os espectadores (não os leitores) teriam ficado confusos, tentando descobrir qual desses Neeson esse filme estava apresentando. O Boromir de Bean preparou Aragorn muito bem para invadir e reivindicar o trono, mas se o objetivo naquele primeiro filme fosse estabelecer a necessidade da Sociedade, um declínio mais acentuado de um Neeson Boromir poderia ter dirigido essa mensagem de forma diferente.
2 Eddie Redmayne - Jovem Bilbo
Para o público que ficou um pouco cansado da tela de Martin Freeman, cuja onipresença de cara na rua o levou a dezenas de papéis principais como um dos atuais atores britânicos favoritos de Hollywood, outra estrela que rapidamente se juntou a essas fileiras é Eddie Redmayne.
Mais conhecido por seu papel principal como Newt Scamander no novo lote de filmes de Harry Potter , Redmayne é um cabelo mais jovem que Freeman, mas os dois são totalmente capazes da confusão determinada pela qual Bilbo Bolseiro é mais bem caracterizado.
Freeman desempenhou um papel semelhante ao de Arthur Dent em O Guia do Mochileiro das Galáxias (2005), um papel semelhante em Love Actually (2003) e um papel semelhante em Sherlock da BBC, mas ele é reconhecidamente ótimo nisso. As engrenagens de Freeman estão girando na tela e você pode vê-lo lutando com cada situação que aparece na sua frente. Seu desânimo com uma dúzia de anões entrando em sua casa joga com essa habilidade de forma notável. Mas os fãs estão certos em pensar que Redmayne pode ter trazido um novo visual para Bilbo. A filmografia do ator mais jovem, além da franquia prequela de Harry Potter , inclui The Theory of Everything (2014) e Les Miserables (2012). A vibração de Redmayne é mais específica, capitalizando na aparência de sabedoria e discernimento ocultos, e aquela qualidade predestinada que impregna as performances de Redmayne funcionaria bem para a história original de como um humilde Hobbit salva seu mundo.
1 Samwise Gamgee - John Broadly-West
John Broadly-West, mais conhecido por todos como Samwell Tarly de Game of Thrones, é um experimento mental natural para a reformulação de Samwise Gamgee, embora cerca de duas décadas separem a carreira de West da de Sean Astin. Além de melhorar muito o sotaque do personagem de Sam, Broadly-West teria levado o personagem em uma direção muito mais tortuosa, ou conseguindo transformar Samwise em um herói em uma transformação incrível, ou subvertendo aquele relacionamento dinâmico da dupla de alguma forma e elogiando Frodo em de outra maneira.
Astin, que, além de conquistar corações originalmente em The Goonies (1985), era também o lutador jogador de futebol da Notre Dame, Rudy (1993), então seu tipo de azarão surgindo de um trabalho árduo foi prenunciado por sua carreira. Dito isso, ele jogou de forma incrível, lutando contra a jornada para Mount Doom mesmo quando parecia que era a mais difícil e, assim, completando a jornada de um herói por conta própria. Por mais impressionante que tenha sido essa jornada, se John Broadly-West tivesse feito a mesma reviravolta, o filme teria sido ainda mais de cair o queixo. Se houver um papel para um herói improvável nas futuras aventuras da Terra-média, procure algum crossover de fantasia britânica mítica e medieval para Broadly-West para nos mostrar mais de seu talento como o melhor amigo oprimido e de segunda vista.
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