Uma história de produções problemáticas de Star Wars
Uma história de produções problemáticas de Star Wars
Anonim

Sob a propriedade da Disney, a Lucasfilm está expandindo o universo de Star Wars de várias maneiras, incluindo lançamentos anuais de filmes teatrais. Depois de reiniciar a saga da família Skywalker com Star Wars: The Force Awakens no ano passado, o estúdio está preparado para revelar o primeiro spinoff de live-action em dezembro. Rogue One: A Star Wars Story, de Gareth Edwards, dará corpo à Guerra Civil Galáctica mostrada na trilogia original, apresentando uma nova equipe de heróis da Aliança Rebelde e dando aos fãs mais de Darth Vader na tela grande.

Como já foi dito inúmeras vezes antes, é um momento emocionante para seguir a galáxia muito, muito longe. No entanto, a sensação de expectativa em torno de Rogue One se transformou em inquietação quando a notícia das refilmagens do filme se tornou pública. À medida que as pessoas tentavam entender a situação, a abundância de relatos pintou um quadro muito confuso, questionando quais boatos eram legítimos e quais eram falsos. Felizmente, as pickups agora estão concluídas e o filme continua em dia com a data de estreia agendada, então as coisas não parecem tão terríveis. Ainda assim, a notícia de que Tony Gilroy estava fortemente envolvido nas refilmagens (colaborando com Edwards) fez com que alguns se perguntassem o que realmente estava acontecendo.

Supostamente, o acordo é amigável, já que Gilroy tem um histórico de trabalho com o marido de Edwards e da presidente da Lucasfilm Kathleen Kennedy, Frank Marshall. Esperançosamente, o resultado final que os fãs verão irá apoiar essas afirmações. Compreensivelmente (especialmente devido aos relatos de que o Esquadrão Suicida foi interferido), os espectadores agora estão cautelosos sobre como Rogue One vai acabar. Mas, neste momento, é importante notar que é raro um filme Star Wars navegar suavemente pela produção. Na verdade, é uma tradição de franquia haver problemas. Deixe-nos explicar.

Uma nova esperança

O filme original de Star Wars teve uma das produções mais problemáticas da história de Hollywood. Na época em que a propriedade era apenas o estranho pequeno filme espacial de George Lucas, ninguém sabia realmente o que fazer com ela e muitos temiam que fosse um fracasso. A Twentieth Century Fox havia aprovado originalmente um orçamento de US $ 8 milhões e "ficou um pouco assustado" quando os cineastas pediram mais dinheiro. A New Hope acabou custando US $ 11 milhões depois que o estúdio relutantemente concordou em concordar com os pedidos da equipe. A produção estava atrasada e Lucas estava sob enorme pressão para terminar a fotografia rapidamente ou perder o projeto. Além disso, os atores não levaram o material a sério, acreditando que estavam fazendo um filme bobo para crianças.

Filmar na Tunísia foi um pesadelo para Lucas. O local viu uma tempestade terrível, a pior em 50 anos. Devido a adereços e equipamentos eletrônicos com defeito, foi impossível fazer todas as fotos a tempo e houve vários atrasos. Quando Star Wars mudou para o ambiente controlado do Elstree Studios em Londres, as coisas não melhoraram muito. Lucas tinha que obedecer aos rígidos regulamentos ingleses, o que significava que cada dia tinha que terminar às 17h30, a menos que ele estivesse no meio de uma cena. A nova empresa de efeitos visuais Industrial Light & Magic teve dificuldades para acertar os efeitos visuais então sem precedentes, gastando grande parte de seu orçamento em fotos que Lucas considerou inutilizáveis. Apesar de tudo isso, Guerra nas Estrelas saiu fenomenalmente bem, ganhando uma indicação de Melhor Filme e estabelecendo recordes de bilheteria. É um dos filmes mais influentes já feitos.

O império Contra-Ataca

A sequência teve seu próprio conjunto de problemas, mais uma vez incluindo aqueles relativos aos locais de filmagem. Para o planeta gelado Hoth, o diretor Irvin Kershner e sua equipe foram para a Noruega, que coincidentemente foi atingida por sua pior tempestade de neve em … 50 anos. As temperaturas despencaram para -20 graus Fahrenheit enquanto 5 metros de neve caíam. Certas cenas tiveram que ser filmadas no saguão do hotel, pois nem todos conseguiram sair para concluir o trabalho. Quando o Empire iniciou sua fase Esltree, um incêndio no Stage 3 (de The Shining, que também estava em produção) fez com que o orçamento fosse aumentado para US $ 22 milhões. E esse foi apenas o início dos problemas financeiros do filme.

Empire Strikes Back notoriamente ultrapassou o orçamento e foi uma das produções mais caras de todos os tempos. Para manter o controle criativo, Lucas fez um empréstimo bancário para financiar o filme sozinho e, à medida que os custos aumentavam, o banco ameaçava retirar o empréstimo. Lucas não teve escolha a não ser ir para a Fox e fechar um acordo com o estúdio para que eles garantissem um novo empréstimo; Fox receberia mais dinheiro, mas Lucas manteria os direitos de merchandising e sequências. Depois que Empire se tornou um sucesso e o acordo obviamente favoreceu o cineasta, o presidente da Fox, Alan Ladd, Jr. (um dos maiores apoiadores de Lucas) foi forçado a desistir. Como A New Hope antes dele, Empire é considerado um dos maiores filmes de todos os tempos e estabeleceu um novo padrão para sequências. Para muitos fãs, é o melhor da série.

Retorno do Jedi

Lucas originalmente queria que seu amigo Steven Spielberg dirigisse o clássico final da trilogia, mas não conseguiu trazê-lo a bordo, já que ele havia saído da Guilda dos Diretores. Como resultado, suas opções eram muito limitadas e ele acabou encontrando Richard Marquand, que era conhecido principalmente por um filme dos Beatles para a TV e o drama de espionagem Eye of the Needle. Ele era inexperiente no reino dos efeitos visuais, que obviamente é um componente chave de um filme de Guerra nas Estrelas. Apesar de ser oficialmente creditado como o produtor, Lucas era mais um diretor de segunda unidade e tinha uma presença iminente no set.

O livro How Star Wars Conquered the Universe aborda brevemente a fotografia principal de Jedi. No set, a equipe ouviu Lucas e seguiu seu exemplo. Se houvesse algum problema, o Criador - não o diretor - seria o único a resolvê-lo. Embora o terceiro filme não tivesse tantos problemas quanto seus antecessores, certamente não foi a situação mais fácil de lidar, e Lucas estava exausto no final do processo. Durante a fase de escrita do roteiro, ele teve desentendimentos com Lawrence Kasdan sobre o tom do filme e se um dos heróis principais deveria morrer ou não. No final, Return of the Jedi pode não ter sido tão aclamado quanto os filmes anteriores, mas ainda foi considerado uma conclusão estimulante e divertida para a história que atingiu batidas emocionais suficientes.

The Prequel Trilogy

Histórias de terror sobre a produção das três prequelas são raras. Além de uma tempestade de areia que arruinou os adereços de The Phantom Menace, a preocupação mais preocupante com a qual a equipe lidou foi Lucas apressando os scripts para cumprir os cronogramas de filmagem (novamente, detalhado em How Star Wars Conquered the Universe). As filmagens de bastidores desses filmes mostram que a maioria deles foi filmada em ambientes internos contra telas azuis ou verdes, com vários elementos (incluindo ambientes completos) adicionados posteriormente na pós-produção. Houve certas sequências filmadas no local, mas não tantas como antes. As prequelas inauguraram uma nova era de cinema digital.

Coincidentemente, os prequels são os filmes de Star Wars mais criticados até hoje, dividindo críticos e fãs. É verdade que a trilogia tem vários apoiadores, mas também há muitos que preferem não pensar em Ameaça Fantasma, Ataque dos Clones e Vingança dos Sith ao refletir sobre a franquia. Isso só mostra que, mesmo quando as coisas correm conforme o planejado, não significa que o produto final estará à altura. Obviamente, não há regra que diga que um filme precisa de problemas de produção para se tornar ótimo, mas este é definitivamente um caso interessante para explorar considerando a história.

O Despertar da Força

Mesmo a orientação da Disney e um orçamento colossal de US $ 245 milhões não puderam evitar que alguns problemas surgissem em The Force Awakens. O vencedor do Oscar Michael Arndt foi inicialmente contratado para escrever o roteiro, e durante a pré-produção ele foi eventualmente substituído pela dupla de JJ Abrams e Lawrence Kasdan. Sempre que há uma mudança no (s) roteirista (s) de um filme de grande orçamento, as sobrancelhas certamente se erguem enquanto as pessoas especulam sobre o motivo da mudança. Depois que as filmagens mudaram para Pinewood em junho de 2014, Harrison Ford fraturou a perna quando a porta da Millennium Falcon desabou sobre ele. Abrams quebrou as costas tentando ajudar seu ator. A produção foi adiada por duas semanas e Abrams usou o tempo livre para refazer cenas específicas e melhorar o roteiro.

É verdade que esses incidentes não são tão terríveis quanto estourar o orçamento ou lidar com o mau funcionamento do equipamento, mas ainda assim foram obstáculos que a equipe teve que superar enquanto trabalhava naquele que foi o filme mais esperado de todos os tempos. Felizmente para os fãs de todo o mundo, The Force Awakens revigorou a propriedade, quebrando recordes de bilheteria e também recebendo as melhores críticas da franquia desde The Empire Strikes Back. Foi até nomeado um dos 10 melhores filmes do ano pelo American Film Institute, uma realização rara para um blockbuster de Hollywood. Mais uma vez, os fãs estão entusiasmados com o futuro de Star Wars e qualquer preocupação que eles tiveram antes do filme sair parece boba em retrospecto.

Conclusão

Claro, isso não é prova de que Rogue One será o drama de guerra atraente que os espectadores querem que seja. Para cada grande filme que vai pelo inferno para chegar aos cinemas (Jaws, Apocalypse Now, Mad Max: Fury Road), existem muitos exemplos de produções problemáticas condenando um filme antes de ser lançado. O tempo dirá o que acontecerá com a primeira antologia de Star Wars. Vale a pena ressaltar que esta série em particular frequentemente tem problemas que surgem durante as filmagens, então o drama de Rogue One não é nada novo.

Basta olhar para um dos contemporâneos de Star Wars para outro exemplo de uma produção difícil resultando em um excelente filme. Star Trek Beyond viu uma revisão completa de sua equipe criativa semanas antes do início da fotografia principal, convocando Simon Pegg e Doug Jung para escrever um roteiro inteiramente novo. Esse filme é uma das ofertas mais revisadas do verão, ilustrando que é virtualmente impossível avaliar a qualidade potencial de um filme apenas pelas manchetes e trailers. Os fãs só precisam esperar para ver, e espero que Rogue One se torne o último filme de Star Wars a transformar os problemas em um tremendo sucesso.

Rogue One: A Star Wars Story estreia nos cinemas dos EUA em 16 de dezembro de 2016, seguido por Star Wars: Episódio VIII em 15 de dezembro de 2017, o filme Han Solo Star Wars Anthology em 25 de maio de 2018, Star Wars: Episódio IX em 2019 e o terceiro filme Star Wars Anthology em 2020.