Como um todo, isso contribui para um audacioso, mas cativante e até transcendente retrato da maturidade que brota de um lugar de corrupção e avareza.
Para quem não conhece, Harmony Korine é um roteirista-diretor e provocador cujos filmes transgressores como Gummo, Mister Lonely e Trash Humpers lhe renderam a reputação de ser o tipo de artista contra-cultural que você admira ou despreza. Ele retorna com Spring Breakers, escalando Selena Gomez (Wizards of Wizardly Place), Vanessa Hudgens (High School Musical), Ashley Benson (Pretty Little Liars) e sua esposa Rachel Korine como um bando de garotas de faculdade vestidas de biquíni.
A história gira em torno de Faith (Gomez) e seus melhores amigos desde a escola primária: Brit (Benson), Candy (Hudgens) e Cotty (Sra. Korine). Quando a falta de fundos adequados ameaça atrapalhar seus planos de férias de primavera, Faith e seus companheiros decidem que quebrar a lei para financiar sua missão é aceitável (até mesmo necessário). Sua busca subsequente por bebida, drogas e confusão geral os deixa em maus lençóis - o que inclui Al (também conhecido como Alien, interpretado por James Franco), um homem branco adulto que vive um estilo de vida de "gangsta negro" em todos os sentidos do termo.
Spring Breakers é o equivalente cinematográfico de uma música pop hiperativa, abrindo caminho pela tela. Seus elementos narrativos básicos e batidas emocionais progridem de maneira direta, mas são então elevados por meio de dispositivos visuais e auditivos poéticos - produzindo uma experiência sensorial estimulante e hipnótica, que transita de momento a momento com lógica e organização oníricas. No final, você pode se sentir tão energizado como se tivesse saído de uma montanha-russa ou desagradavelmente confuso sobre o que na Terra acabou de passar.
A estrutura do sonho febril ajuda a transformar Spring Breakers do que poderia ter sido uma celebração detestável do hedonismo desenfreado, com Korine servindo como o mestre de cerimônias que desfila seus personagens sociopatas como aberrações (para que o público possa insultá-los). Em vez disso, temos um filme que poderia ser melhor descrito como um trabalho sério e compassivo - um que é construído com um olhar crítico, mas não tão focado na criação de sátira como você poderia esperar (para melhor ou para pior).
Na verdade, a primeira sequência do filme parece extravagante e abrasiva, mas a maneira como Korine revisita continuamente a filmagem (praticamente cômica) carregada de sexo ao longo do tempo de execução do Spring Breaker sugere que há um método para sua aparente loucura (e não inclui excitar os telespectadores, então não espere algo que seja quase pornografia ou um show de carne). Outras escolhas de edição feitas ao longo do filme corroboram essa afirmação, revelando uma técnica que, em geral, consegue dar maior significado à ação na tela.
Da mesma forma, a abordagem superficial do filme para a caracterização - em combinação com o que muitas vezes parecem conversas jogadas de ouvido e cenários improvisados que compõem o filme - intencionalmente ou acidentalmente fornecem um comentário mordaz sobre a verdadeira natureza do mundo (e seus habitantes) que Korine imaginou. Embora não seja uma abordagem perfeita nem de fácil acesso, é envolvente - supondo que você possa superar a aparência superficial (reconhecidamente) desagradável, de qualquer maneira.
A criação de Korine se beneficia de sua colaboração com artistas técnicos qualificados, que fornecem a Spring Breakers um subtexto sobre problemas como comportamento contemporâneo autoindulgente e desigualdades de gênero. Como mencionado antes, muito desse crédito vai para o editor indicado ao Oscar Douglas Crise (Babel, Kill the Irishman), que faz uma colagem cinematográfica a partir da miscelânea de filmagens disponibilizadas para ele (que varia em qualidade de granulado e irregular ao polido E limpo).
Da mesma forma, o diretor de fotografia Benoît Debie (The Runaways, Get the Gringo) está constantemente movendo o olho da câmera em direção ao corpo das mulheres, mas confia em ângulos desfavoráveis e iluminação de uma forma que faz com que a objetivação pareça autocrítica (por exemplo: quando o principal personagens estão vadiando em um corredor de dormitório em suas duas peças, eles parecem mais bebês crescidos do que criaturas sensuais). Enquanto isso, uma excelente trilha sonora de electro-beat de Skrillex e Cliff Martinez (Drive) transita suavemente entre notas de alegria, solidão e afeto nas quantidades certas.
Franco desaparece em sua virada bizarra como Alien, criando um estranho que evolui de patético a charmoso, distorcido e até mesmo simpático ao longo de uma única cena (em outras palavras: ele está mais em sua casa do leme jogando um estranho como Al, em oposição ao papéis de pessoas normais de seus recentes sucessos de bilheteria como Ascensão do Planeta dos Macacos e Oz, o Grande e Poderoso). Você tem a impressão de que ele participa da piada, por assim dizer, mas ainda assim opta por fazer uma apresentação sincera.
A liderança feminina, por outro lado, nunca se eleva acima de apenas sentir-se como metáforas, em vez de indivíduos totalmente realizados (embora enfadonhos); como resultado, suas personalidades tendem a ser monótonas ou excessivas (Faith, por exemplo, é uma cristã bem-intencionada - não estou brincando). No entanto, cada atriz se compromete a trazer sua própria caricatura superficial à vida, o que lhes permite desfrutar de momentos de humanidade e instâncias de crescimento espiritual (mesmo em meio ao caos e frenesi da narrativa de Korine).
Os cinéfilos que se sentem repelidos (ou talvez apenas perplexos) pelo trabalho anterior de Korine podem experimentar uma mudança no coração com Spring Breakers. A abordagem do cineasta é não condescendente, o que permite que tudo na tela pareça irônico e, ainda assim, de alguma forma, nem um pouco irônico. Como um todo, isso contribui para um audacioso, mas cativante e até transcendente retrato da maturidade que brota de um lugar de corrupção e avareza.
É, com certeza, uma obra de arte que divide.
Sinta-se à vontade para assistir ao trailer de Spring Breakers abaixo, mas tenha em mente: pode não ser o teste decisivo mais preciso para avaliar sua própria reação (e determinar onde você vai cair na escala de amor / ódio):
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Spring Breakers tem 94 minutos de duração e classificação R para forte conteúdo sexual, linguagem, nudez, uso de drogas e violência em toda a extensão. Agora jogando em versão limitada.
Nossa classificação:
3,5 de 5 (muito bom)